Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: скульптура (список заголовков)
00:34 

МОСКВА. ЦДХ. В парке "Музейон" снесли десять скульптур.

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

 Фото РИА Новости. Валерий Мельников


МОСКВА. ЦДХ. В парке "Музейон" снесли  десять скульптур.

РИА НОВОСТИ сообщает :

     Незаконно установленные скульптуры и бюсты бизнесменов демонтированы в парке "Музеон" у Центрального дома художника в среду в Москве. У экспертов есть много вопросов относительно художественной ценности этих экспонатов, которые относятся к благотворительному фонду "Меценаты столетия".
     Монументально-декоративные объекты не стояли на балансе Парка искусств, не числились в музейном фонде и не были оформлены в установленном порядке. Среди незаконных объектов - декоративная конструкция "Шар", капитель и девять бюстов общественным деятелям.

Бюсты бизнесменов появились в "Музеоне" из-за коррупции - Капков

 
Фото РИА Новости. Валерий Мельников

   "Часть из них из низкокачественного материала - композита. Экспонаты выполнены на коммерческой основе фондом "Меценаты столетия" и увековечивают ныне живущих людей, историческая роль которых сильно преувеличена. Среди музейных экспонатов "Музеона" оказались бюсты директора садового магазина, директора СМУ и других бизнесменов, которые, по данным СМИ, платили за собственный прижизненный памятник более миллиона рублей", - сообщили в департаменте культуры Москвы.

Автор скульптур "Музеона" объясняет их демонтаж борьбой за землю


ссылка : Подробнее о ситуации в  парке  "Музейон" смотри  на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>

@темы: москва, бюсты, цдх, скульптура, парк "музеон"

13:17 

СКУЛЬПТОР М.М.АНТОКОЛЬСКИЙ. Выставка в Третьяковской галерее (2011-2012, Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Марк Матвеевич Антокольский. Христос. 1876. Мрамор. 67x 43x33. ГТГ

Программа «Третьяковская галерея открывает свои запасники»
СКУЛЬПТОР М.М.АНТОКОЛЬСКИЙ. 1843–1902

Выставка работает с 11 ноября 2011 года по 5 февраля 2012 года
Адрес : Государственная Третьяковская галерея, Москва, Лаврушинский пер., д. 10, зал № 31 (зал Н.Н.Ге)



Марк Матвеевич Антокольский (1843–1902) – один из наиболее ярких и талантливых отечественных скульпторов, автор знаменитой статуи «Царь Иоанн Васильевич Грозный» (1975). Мастер создал мир героев общественно значимых, мучеников за веру, философов, мыслителей. В фондах Галереи хранится значительное собрание работ М.М.Антокольского – 26 произведений, из которых лишь 3 демонстрируются в постоянной экспозиции. Временная расширенная экспозиция – около 20-ти, как хрестоматийно известных, так и незнакомых широкому зрителю работ – впервые за много лет даст возможность представить творчество мастера в большем объеме. Впервые в Галерее будет показан горельеф «Нападение инквизиции на евреев в Испании» (1868–1870-е), которому скульптор придавал особое значение и предполагал начать с него работу над темами Всемирной трагедии. Интересным для публики станет ряд портретов представителей двух семей – Поляковых и Гинзбургов, много лет оказывавших материальную поддержку М.М.Антокольскому. Неожиданной для многих будет и небольшая ранняя жанровая работа «Мальчик крадущий яблоки»(1866).


ссылка : Подробнее о выставке "СКУЛЬПТОР М.М.АНТОКОЛЬСКИЙ. 1843–1902" смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru


@темы: 2011, 2012, выставка, м.м.антокольский, москва, скульптор, скульптура, третьяковская галерея

15:47 

ВИКТОР КОРНЕЕВ. В ПОИСКАХ СВЕТА. Выставка скульптуры в Государственной Третьяковской галерее (ГТГ, 2

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


Государственная Третьяковская галерея представляют   

ВИКТОР КОРНЕЕВ. В ПОИСКАХ СВЕТА
Скульптура


Выставка открыта со 2 сентября по 30 октября 2011
Адрес : Москва, ГТГ, Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12, 2-й этаж

 


Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php/936-?p=6905#post6905


@темы: 2011, виктор корнеев, выставка "в поисках света", скульптура, третьяковская галерея

15:47 

ВИКТОР КОРНЕЕВ. В ПОИСКАХ СВЕТА. Выставка скульптуры в Государственной Третьяковской галерее (ГТГ, 2

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


Государственная Третьяковская галерея представляют   

ВИКТОР КОРНЕЕВ. В ПОИСКАХ СВЕТА
Скульптура


Выставка открыта со 2 сентября по 30 октября 2011
Адрес : Москва, ГТГ, Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12, 2-й этаж

 


Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php/936-?p=6905#post6905


@темы: 2011, виктор корнеев, выставка "в поисках света", скульптура, третьяковская галерея

15:44 

"Энтони Гормли. Во весь рост". Выставка скульптора Энтони Гормли в Государственном эрмитаже (2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 
 
 
 В Государственном Эрмитаже открылась выставка самого, пожалуй, именитого современного британского скульптора — Энтони Гормли. Правда, на этот раз британец работал в соавторстве — с анонимными римскими мастерами, создавшими знаменитые античные статуи из эрмитажного зала Диониса. 

Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php/1009-?p=7203#post7203



@темы: "энтони гормли во весь рост", 2011, выставка, скульптура, энтони гормли, эрмитаж

12:41 

БАЛЛАДА О ДВОРНИКЕ. Выставка в Государственном музее А.С. Пушкина : картины Искандера Улумбекова

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Искандер Улумбеков, «Нормандия. Дворничиха Мари на утреннем променаде». 2009, Х, М.

Когда в грязи утонут города,
На небе белая зарница
Напомнит дворникам : лениться
Бог не позволит никогда.



БАЛЛАДА О ДВОРНИКЕ.
Выставка в Государственном музее А.С. Пушкина : картины Искандера Улумбекова

Выставка открыта для посетителей до 15 октября 2011 г.
Государственный музей А.С. Пушкина, выставочные залы в Денежном переулке.
Адрес : Москва, ул. Арбат, 55/32, вход с Денежного переулка, ст.м. «Смоленская»;)



     Художник Искандер Улумбеков пишет, в основном, маслом. Благодаря оригинальной технике письма, его работы так тонки и воздушны, что создают эффект пастелей или акварелей.
     Визуальный ряд выставки дополняют тексты – поэтические миниатюры грузинского поэта Левана Варнази ( сохранена авторская орфография и пунктуация).

СМОТРЕТЬ  ИЗБРАННОЕ :

 
Искандер Улумбеков, "Архангельское-Тюриково. Два поколения дворников". 2009. Бумага , акварель.

Он в прошлой жизни был царём;
Теперь он будет дворник;
А значит в следующей родится он во вторник. 
 
 
 
 Искандер Улумбеков, «Нормандия. Форт де ла Уг. Укрепленная дворницкая XV века». 2008.
Х, М


Макиавелли говорил :
«Нет ничего страшнее скуки».
Наш дворник бы наверно запил,
Когда бы не метла. А может даже руки
Он на себя бы наложил.

 
 Искандер Улумбеков, «Чистые пруды. Молодой дворник Тимоха за работой». 2007, Х, М

Тот наверху, кто смотрит вниз.
Не тот, кто кверху нос задрав,
Проходит мимо дворников,
Даже спасибо не сказав.


 
Искандер Улумбеков, «Нормандия. Дворницкая замка Пиру». 2009, Х, М

Не торопись шуметь метлой :
Так тихо по утрам…
Послушай : конь в саду сыром
Ступает мягко по грибам.


ссылка : Подробнее о выставке БАЛЛАДА О ДВОРНИКЕ смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

@темы: 2011, андрей черкасов, баллада о дворнике, выставка, государственный музей а.с. пушкина, живопись, искандер улумбеков, скульптура, фарфор

14:42 

25 сентября - Третьяковская галерея на Крымском валу вместе со своей семьей бесплатно!

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Антонов Сергей (род. 1957 ), Стул архитектора. 2010. Дерево. Частное собрание. Москва

     НОВОСТИ  ТРЕТЬЯКОВСКОЙ  ГАЛЕРЕИ

     25 сентября 2011 года Творческая мастерская на Крымском Валу проводит презентацию программ нового образовательного сезона 2011/12.

     12.00–15.00 – приглашаем родителей с детьми старше 6 лет, молодых людей и всех, кто интересуется теорией, историей и практикой изобразительного искусства XX века. В этот день вы сможете выбрать образовательные программы для себя и своих детей, а также просто погулять по музею, полепить вместе с профессиональными скульпторами, посмотреть кино, послушать музыку. 
     В 15.30 час. площадка перед Башней Татлина – презентация проекта «Язык скульптуры по Брайлю».
 
  

ВНИМАНИЕ !  
На презентацию образовательных программ и на экспозицию, для всех категорий зрителей вход бесплатный с 12.00 до 15.00.
С 15.30 до 17.00 бесплатный только на презентацию проекта "Язык скульптуры по Брайлю".

Приглашаем вас посетить Третьяковскую галерею на Крымском валу вместе со своей семьей бесплатно!

ссылка : Подробнее об акции смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru
>>>>>





@темы: Третьяковская галерея, искусство, музей, презентация, проект «Язык скульптуры по Брайлю», скульптура

12:59 

"Энтони Гормли. Во весь рост". Выставка скульптора Энтони Гормли в Государственном эрмитаже (2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 
Скульптор Энтони Гормли в Государственном эрмитаже на открытии своей выставки "Энтони Гормли. Во весь рост". фото РИА Новости. Алексей Даничев



 
Скульптор Энтони Гормли снял в Эрмитаже с постамента античные статуи

Проект знаменитого британского художника и скульптора Энтони Гормли "Во весь рост. Античная и современная скульптура" открывается в пятницу в петербургском Эрмитаже, сообщили РИА Новости в пресс-службе музея.


Лауреат Тернеровской премии Гормли известен своими работами, появляющимися в неожиданных местах и необычном виде - от "Ангела Севера", который встречает путешественников на въезде в Ньюкасл, до недавней акции с живыми скульптурами на Трафальгарской площади в Лондоне и проектом из 100 скульптур в человеческий рост, разбросанных по всему миру в труднодоступных местах.

Как рассказал Гормли на пресс-конференции, цель этой выставки - "проследить траекторию развития западного искусства и противопоставить эту парадигму другим, в рамках которых возникали иные культуры".

Выставка занимает в Эрмитаже два зала. В Римском дворике скульптор расставил свои работы последних двух лет: будто составленные из кубиков восемь фигур людей, которые приняли самые разные позы. По словам художника, это позволяет "описать пространство, занимаемое человеческим телом в евклидовой геометрии архитектуры".

Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php?p=7203#post7203

@темы: "энтони гормли во весь рост", 2011, выставка, скульптура, энтони гормли, эрмитаж

09:32 

Скульптурные композиции из фарфора Андрея Черкасова

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru




БАЛЛАДА О ДВОРНИКЕ.
Выставка в Государственном музее А.С. Пушкина : собственный фоторепортаж HalloArt  


     Скульптурные композиции Андрея Черкасова неимоверно популярны, особенно среди прекрасной половины человечества. Я слышал немало восторженных отзывов о фарфоровых миниатюрах художника, которые составляют жанровые композиции времен дореволюционной России.

Из пресс-релиза выставки : "работы не просто интересны, но, можно смело сказать, абсолютно уникальны."


 
  
 
 

 


ссылка :  Подробнее фарфоровые композиции Андрея  Черкасова смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

@темы: 2011, андрей черкасов, баллада о дворнике, выставка, государственный музей а.с. пушкина, живопись, искандер улумбеков, скульптура, фарфор

16:49 

БАЛЛАДА О ДВОРНИКЕ. Выставка в Государственном музее А.С. Пушкина : живопись и скульптура (2011 г)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


Искандер Улумбеков, Дворники. Зеленая голубятня. 

Живопись Искандера Улумбекова и скульптурные композиции Андрея Черкасова в художественном проекте

БАЛЛАДА О ДВОРНИКЕ

Выставка открыта для посетителей до 15 октября 2011 г. 
Государственный музей А.С. Пушкина, выставочные залы в Денежном переулке.
Адрес : Москва, ул. Арбат, 55/32, вход с Денежного переулка, ст.м. «Смоленская»;)


Выставка представляет более 50 лирических пейзажей Искандера Улумбекова и 400 с лишним миниатюрных  фарфоровых скульптур Андрея Черкасова, составляющих керамические сюжетные зарисовки городского быта. Визуальный ряд выставки дополняют тексты – поэтические миниатюры Левана Варнази.


Андрей Черкасов. Фрагмент коллекции "Город. Зима". Фарфор , роспись.  
  

     13 и 14 сентября одетые в характерные одежды «служителей городской чистоты», художники вновь готовы будут общаться со зрителями своих творений и вовлекать их в ряды своих единомышленников. Вернисажи московских художников решили поддержать друзья-музыканты.

 
 Художники Искандер Улумбеков и Андрей Черкасов

     13 сентября в 17.00 в рамках выставки выступят солисты уникального музыкального коллектива – оркестра старинных инструментов Pratum Integrum – Павла Сербина (виолончель), Марины Катаржновой (скрипка), Дмитрия Лепехова (скрипка, виоль д'амур), Сергея Тищенко (альт).
     Pratum Integrum («некошеный луг», лат.) — оркестр, исполняющий старинную музыку на подлинных (или их копиях) старинных инструментах. Это единственный в России коллектив, в котором представлены все группы исторических музыкальных инструментов. Старинная музыка все еще малоизучена, и оркестр Pratum Integrum выбирает репертуар, который пока никому неизвестен. 
     А 14 сентября (17.00) в выставочных залах в Денежном переулке прозвучит фьюжн и джаз-рок в исполнении солистов ОГК (Оркестр Гармонического Контрапункта) - Петр Дегтярев и Павел Фоуди (клавиши), Геннадий Кравцов (барабаны), Александр Зарин (перкуссии), Роман Сотников (бас-гитара), Василий Новиков (гитара).


ссылка :   
Подробнее о выставке БАЛЛАДА О ДВОРНИКЕ смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

>>>>>


@темы: 2011, андрей черкасов, баллада о дворнике, выставка, государственный музей а.с. пушкина, живопись, искандер улумбеков, скульптура, фарфор

01:15 

ВИКТОР КОРНЕЕВ. В ПОИСКАХ СВЕТА. Выставка скульптуры в Государственной Третьяковской галерее (ГТГ)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Виктор Иванович Корнеев, Объект. 1995. Дерево. 100х55х37. Собственность автора


Государственная Третьяковская галерея представляет  выставку

ВИКТОР КОРНЕЕВ. В ПОИСКАХ СВЕТА
Скульптура

Выставка открыта со 2 сентября по 30 октября 2011


Адрес : Москва, ГТГ, Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12, 2-й этаж


      Виктор Иванович Корнеев (р. 1958) принадлежит к поколению художников, вошедших на художественную сцену в конце 1980-х – начале 1990-х годов. Яркая художественная индивидуальность, профессионализм, мастерское владение скульптурными техниками, острый пластический язык сделали его одним из наиболее авторитетных современных скульпторов. Творчество художника продолжает неоклассическую традицию европейской скульптуры ХХ столетия.



     В.И.Корнеев получил основательное профессиональное образование в знаменитых своими традициями Пензенском художественном училище им. К.А.Савицкого и Московском государственном художественно-промышленном училище (б. Строгановском). Стремление к обобщенным и лаконичным формам, склонный к гротеску и преувеличению художественный язык мастера сформировались рано и остаются неизменными на протяжении многих лет. В творчестве В.И.Корнеев обращается к пластическим традициям различных эпох и культур. Его работы, станковые и монументальные, рождены, по словам художника, из «ностальгии по утраченной гармонии примитива, по прекрасному, добру и красоте человеческих отношений».
     В.И. Корнеев часто работает с натурой, в основе всех его скульптур – глубокое знание «архитектуры объекта». При этом его произведения – сплав реальности и метафизики, фигуративной достоверности и изобразительных парадоксов, строгой конструктивности и экспрессии.

 
Виктор Иванович Корнеев, Натюрморт с арбузом. 2001. Гранит. 40х60х40. Собственность автора

 
Виктор Иванович Корнеев, Автопортрет. 2006.Дерево. 110х100х45. Собственность автора

      Выставка демонстрирует многогранность художника, работающего в различных материалах, техниках и жанрах скульптуры. Представленные работы, выполненные в камне, дереве и бронзе, созданы в основном в последнее десятилетие. Произведения в экспозиции сгруппированы в соответствии с главными смысловыми и пластическими темами его творчества – баланс и равновесие, обнаженная натура.

 
Виктор Иванович Корнеев, Амазонка. 1997. Бронза. 70х40х25. Собственность автора

     Специально для выставки фирма «Точка опоры» совместно с автором разработала и осуществила динамическое освещение центральной композиции первого зала «Красивая, веселая». Световой луч, двигаясь по кругу, освещает скульптуру с разных сторон, подчеркивая пластическую и эмоциональную динамику объекта.
     Выставка включает около 50 произведений из собрания Галереи и мастерской скульптора, большая часть которых впервые привезена в Россию из Швеции.

ссылка : Подробнее  о выставке "ВИКТОР КОРНЕЕВ. В ПОИСКАХ СВЕТА" смотри на  сайте Новогофорума изобразительного искусства HalloArt.ru


>>>>> 


 



@темы: 2011, виктор корнеев, выставка "в поисках света", скульптура, третьяковская галерея

23:12 

ВИКТОР КОРНЕЕВ. В ПОИСКАХ СВЕТА. Выставка скульптуры в Государственной Третьяковской галерее (ГТГ)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


ВИКТОР КОРНЕЕВ. В ПОИСКАХ СВЕТА.
Выставка скульптуры в Государственной Третьяковской галерее (ГТГ, 2011 г.)


     Виктор Иванович Корнеев (р. 1958) принадлежит к поколению художников, вошедших на художественную сцену в конце 1980-х – начале 1990-х годов. Яркая художественная индивидуальность, профессионализм, мастерское владение скульптурными техниками, острый пластический язык сделали его одним из наиболее авторитетных современных скульпторов. Творчество художника продолжает неоклассическую традицию европейской скульптуры ХХ столетия.

Подробнее о выставке : http://halloart.ru/showthread.php/936

@темы: 2011, виктор корнеев, выставка "в поисках света", скульптура, третьяковская галерея

15:56 

Выставка «Абстракция: от плоскости к объему» в ГМИИ им. А.С. Пушкина

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru




Наталья Ситникова. Из серии "Утро&Вечер" 1. 2009. 200 х 200

 



Источник : Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru



 

Современная скульптура в усадьбе на Волхонке: 

«Абстракция: от плоскости к объему»



Выставка работает 8 июля – 21 августа 2011 года

Адрес: Россия, Москва, Колымажный пер, д. 6



     Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представляет пятую выставку в рамках проекта «Современная скульптура в усадьбе на Волхонке», который стал традиционным событием для летней Москвы. Экспозиция размещена в культурном пространстве старой Москвы: она располагается в Центре эстетического воспитания «Мусейон», занимающем старинную усадьбу Глебовых-Пастуховых XVIII-XIX веков, и на территории прилегающего небольшого парка, относящегося к усадьбе. 

      Кураторы выставки «Абстракция: от плоскости к объему» предлагают рассмотреть развитие абстрактного образа на плоскости и в объеме. Поэтому в этом году на выставке помимо произведений скульптуры представлены живописные работы Натальи Ситниковой – яркого мастера абстракции в современной России. Творчество Н. Ситниковой принадлежит к направлению чувственного абстракционизма, но художник старается совместить его с символическим содержанием. Ее панно из серии «Утро и Вечер», как и другие работы, представленные на выставке, это эмоциональная передача определенного состояния, человека, природы и человечества в целом. Художник активно экспериментирует не только с цветом, но и с фактурой, используя в панно шероховатую поверхность песка, грубый цемент. 



 

Георгий Франгулян. Композиция. 2010.



На выставке также будут представлены скульптуры Георгия Франгуляна, которые знакомят зрителя с развитием абстракции в объеме. Для проекта «Современная скульптура в усадьбе на Волхонке» Георгий Франгулян предложил специальную серию работ. Это скульптурные «Композиции», рассматривающие различные аспекты бытования абстракции в объеме. И если для Г. Франгуляна абстракционизм является одним из ведущих направлений в творчестве, то для таких скульпторов, как Михаил Дронов, Лазарь Гадаев, чьи работы также представлены на выставке, обращение к абстракции является интересным экспериментом, попыткой выразить то, что не удалось сказать более традиционным языком.





Подробнее о выставке «Абстракция: от плоскости к объему» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru



>>>>>



 




@темы: Выставки в Москве, Живопись, Скульптура, выставка «абстракция: от плоскости к объ, гмии им. а.с. пушкина

21:37 

"ОБЩЕЕ ПРОСТРАНСТВО". Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика.

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru




Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика. Выставка в музее-заповеднике «Новый Иерусалим»





Источник : Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru







"ОБЩЕЕ ПРОСТРАНСТВО". Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика. Выставка в музее-заповеднике «Новый Иерусалим»



Выставка проходит с 15 апреля по 1 августа 2011 года.

Адрес : гор. Истра Московской области, ул, Советская, дом. 2

Государственный музей-заповедник «Новый Иерусалим»






      Поначалу казалось, что на поездку за пределы МКАД нужно затратить немало времени и бензина. Но всё получилось далеко не столь проблематично. Москвичам, которые проживают на северо-западе столицы, иногда  бывает проще доехать до Истры, нежели добраться на автомобиле по нашим "пробкам", к примеру, до Третьяковской галереи. Всего 40 километров от МКАД вполне приличной дороги - необходимо лишь выбрать привильное время, чтобы избежать потока машин, а в особенности дачников. Мне повезло. Согласитесь, полчаса езды - это мелочи по московским меркам! Даже не понадобился GPS-навигатор - если ехать прямо, то после центра Истры вы неизбежно упрётесь взглядом в купола Нового Иерусалима. Словом, приглашаю и вас отдохнуть загородом, заодно полюбоваться на святое место и на хорошую художественную выставку.





В мастерской скульптора Марата Бабина. Фото : Ольга Го



     На выставке я обнаружил третьего, незаявленного участника, когда на глаза попались фотографии, висящие на стенах. Поначалу их можно было принять за обычное оформление выставки. Фотографии были сделаны в мастерской скульптора ещё при жизни Марата Бабина фотографом Ольгой Го. Формально, они предназначены продемонстрировать те скульптуры, которые не были показаны на выставке вживую. Но это не так, точнее, не только так. В реальности, фотографии третьего зала могли бы оказаться самодостаточными на любой выставке современного искусства. Мастерски выхваченная композиция, интересно поставленный, либо использованный фотографом свет превращали знакомые скульптуры в совершенно новые объекты. Если будете на выставке - присмотритесь к оформлению зала внимательнее. Грех пропустить работы третьего художника, который по праву делит общее пространство с официально заявленными авторами. Поверьте, эти фотографии с художественной точки зрения намного интереснее огромной , но безликой массы, которую можно увидеть в наше время на фотовыставках. Цель фотографа Ольги Го - создать новые предметы искусства. Эта задача выполнена на отлично. Немного обидно, что имени талантливого фотомастера нет на афише выставки. 







 

Скульптура Марата Бабина. Фото : Ольга Го





Марат Бабин, «Земля». 1991. Дерево, металл. 73х100х32





Дмитрий Терехов (1936 г.р), "На Пасху", 1991. бумага, тушь, перо, размывка





Дмитрий Терехов (1936 г.р), "Под Коломной", 1986. Бумага, тушь-перо, размывка





Марат Бабин, «Иеремия». 1967. Керамика





Д.Ф. Терехов (1936 г.р.), медаль "Д.Д. Шостакович", 1976 (аверс-реверс)





Ссылка :  Подробнее о выставке  "ОБЩЕЕ ПРОСТРАНСТВО" (Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика) смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru



>>>>>




@темы: Выставки в России, Графика, Рисунок, Российские и советские художники, Скульптура, Фотография, выставка, дмитрий терехов, живопись, иерусалим, истра, марат бабин

21:37 

"ОБЩЕЕ ПРОСТРАНСТВО". Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика.

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru




Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика. Выставка в музее-заповеднике «Новый Иерусалим»





Источник : Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru







"ОБЩЕЕ ПРОСТРАНСТВО". Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика. Выставка в музее-заповеднике «Новый Иерусалим»



Выставка проходит с 15 апреля по 1 августа 2011 года.

Адрес : гор. Истра Московской области, ул, Советская, дом. 2

Государственный музей-заповедник «Новый Иерусалим»






      Поначалу казалось, что на поездку за пределы МКАД нужно затратить немало времени и бензина. Но всё получилось далеко не столь проблематично. Москвичам, которые проживают на северо-западе столицы, иногда  бывает проще доехать до Истры, нежели добраться на автомобиле по нашим "пробкам", к примеру, до Третьяковской галереи. Всего 40 километров от МКАД вполне приличной дороги - необходимо лишь выбрать привильное время, чтобы избежать потока машин, а в особенности дачников. Мне повезло. Согласитесь, полчаса езды - это мелочи по московским меркам! Даже не понадобился GPS-навигатор - если ехать прямо, то после центра Истры вы неизбежно упрётесь взглядом в купола Нового Иерусалима. Словом, приглашаю и вас отдохнуть загородом, заодно полюбоваться на святое место и на хорошую художественную выставку.





В мастерской скульптора Марата Бабина. Фото : Ольга Го



     На выставке я обнаружил третьего, незаявленного участника, когда на глаза попались фотографии, висящие на стенах. Поначалу их можно было принять за обычное оформление выставки. Фотографии были сделаны в мастерской скульптора ещё при жизни Марата Бабина фотографом Ольгой Го. Формально, они предназначены продемонстрировать те скульптуры, которые не были показаны на выставке вживую. Но это не так, точнее, не только так. В реальности, фотографии третьего зала могли бы оказаться самодостаточными на любой выставке современного искусства. Мастерски выхваченная композиция, интересно поставленный, либо использованный фотографом свет превращали знакомые скульптуры в совершенно новые объекты. Если будете на выставке - присмотритесь к оформлению зала внимательнее. Грех пропустить работы третьего художника, который по праву делит общее пространство с официально заявленными авторами. Поверьте, эти фотографии с художественной точки зрения намного интереснее огромной , но безликой массы, которую можно увидеть в наше время на фотовыставках. Цель фотографа Ольги Го - создать новые предметы искусства. Эта задача выполнена на отлично. Немного обидно, что имени талантливого фотомастера нет на афише выставки. 







 

Скульптура Марата Бабина. Фото : Ольга Го





Марат Бабин, «Земля». 1991. Дерево, металл. 73х100х32





Дмитрий Терехов (1936 г.р), "На Пасху", 1991. бумага, тушь, перо, размывка





Дмитрий Терехов (1936 г.р), "Под Коломной", 1986. Бумага, тушь-перо, размывка





Марат Бабин, «Иеремия». 1967. Керамика





Д.Ф. Терехов (1936 г.р.), медаль "Д.Д. Шостакович", 1976 (аверс-реверс)





Ссылка :  Подробнее о выставке  "ОБЩЕЕ ПРОСТРАНСТВО" (Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика) смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru



>>>>>




@темы: Выставки в России, Графика, Рисунок, Российские и советские художники, Скульптура, Фотография, выставка, дмитрий терехов, живопись, иерусалим, истра, марат бабин

21:37 

"ОБЩЕЕ ПРОСТРАНСТВО". Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика.

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru




Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика. Выставка в музее-заповеднике «Новый Иерусалим»





Источник : Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru







"ОБЩЕЕ ПРОСТРАНСТВО". Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика. Выставка в музее-заповеднике «Новый Иерусалим»



Выставка проходит с 15 апреля по 1 августа 2011 года.

Адрес : гор. Истра Московской области, ул, Советская, дом. 2

Государственный музей-заповедник «Новый Иерусалим»






      Поначалу казалось, что на поездку за пределы МКАД нужно затратить немало времени и бензина. Но всё получилось далеко не столь проблематично. Москвичам, которые проживают на северо-западе столицы, иногда  бывает проще доехать до Истры, нежели добраться на автомобиле по нашим "пробкам", к примеру, до Третьяковской галереи. Всего 40 километров от МКАД вполне приличной дороги - необходимо лишь выбрать привильное время, чтобы избежать потока машин, а в особенности дачников. Мне повезло. Согласитесь, полчаса езды - это мелочи по московским меркам! Даже не понадобился GPS-навигатор - если ехать прямо, то после центра Истры вы неизбежно упрётесь взглядом в купола Нового Иерусалима. Словом, приглашаю и вас отдохнуть загородом, заодно полюбоваться на святое место и на хорошую художественную выставку.





В мастерской скульптора Марата Бабина. Фото : Ольга Го



     На выставке я обнаружил третьего, незаявленного участника, когда на глаза попались фотографии, висящие на стенах. Поначалу их можно было принять за обычное оформление выставки. Фотографии были сделаны в мастерской скульптора ещё при жизни Марата Бабина фотографом Ольгой Го. Формально, они предназначены продемонстрировать те скульптуры, которые не были показаны на выставке вживую. Но это не так, точнее, не только так. В реальности, фотографии третьего зала могли бы оказаться самодостаточными на любой выставке современного искусства. Мастерски выхваченная композиция, интересно поставленный, либо использованный фотографом свет превращали знакомые скульптуры в совершенно новые объекты. Если будете на выставке - присмотритесь к оформлению зала внимательнее. Грех пропустить работы третьего художника, который по праву делит общее пространство с официально заявленными авторами. Поверьте, эти фотографии с художественной точки зрения намного интереснее огромной , но безликой массы, которую можно увидеть в наше время на фотовыставках. Цель фотографа Ольги Го - создать новые предметы искусства. Эта задача выполнена на отлично. Немного обидно, что имени талантливого фотомастера нет на афише выставки. 







 

Скульптура Марата Бабина. Фото : Ольга Го





Марат Бабин, «Земля». 1991. Дерево, металл. 73х100х32





Дмитрий Терехов (1936 г.р), "На Пасху", 1991. бумага, тушь, перо, размывка





Дмитрий Терехов (1936 г.р), "Под Коломной", 1986. Бумага, тушь-перо, размывка





Марат Бабин, «Иеремия». 1967. Керамика





Д.Ф. Терехов (1936 г.р.), медаль "Д.Д. Шостакович", 1976 (аверс-реверс)





Ссылка :  Подробнее о выставке  "ОБЩЕЕ ПРОСТРАНСТВО" (Марат Бабин - скульптура. Дмитрий Терехов - графика) смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru



>>>>>




@темы: Выставки в России, Графика, Рисунок, Российские и советские художники, Скульптура, Фотография, выставка, дмитрий терехов, живопись, иерусалим, истра, марат бабин

18:37 

Ветхий и Новый Заветы в творчестве современных художников

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru




Сальвадор Дали, гравюра на металле



Источник : Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru





Ветхий и Новый Заветы в творчестве современных художников



     Предлагаю вашему  вниманию нестандарные для официальной церкви изображения - не иконы,не регигиозную живопись известных фламанских мастеров 15-17 века, а религиозный экспрессионизм, инсталляцию, модерн...





Василий Николаевич Лесин, Камни краеугольные. 1994. Бумага. Акварель. Размеры: 56 Х 66.



В творчестве Василия Николаевича Лесина можно найти большое количество работ, которые затрагивают религиозную тему, как на уровне осмысления библейских сказаний, так и на уровне повседневной жизни.







 

Василий Николаевич Лесин, Шествие. 1988. Бумага. Акварель. Размеры: 78 Х 65.



  




     Новый витраж в Хаарлеме (Нидерланды) совершенно не похож на те витражи, к которым мы все привыкли. Витраж был создан женщиной-художником, я не помню её имени. Перед органным концертом я смог посмотреть небольшую экспозицию, посвященную работе над цветным стеклом : эскизы витража и фотографии самого процесса рисования по стеклу.



 

Эскизы витража. Сможете найти это маленький фрагмент на самом витраже?! Вряд ли...



 

Владимир Семенский, Тайная вечеря, триптих, 2009. Фрагменты



     Ветхий и Новый заветы в творчестве скульптора Марата Бабина

     

Выставку "Общее пространство" можно увидеть сейчас в музее-заповеднике "Новый  Иерусалим". На  ней представлены  работы скульптора Марата  Бабина и  графика  Дмитрия  Терехова.



 

скульптор Марат Бабин, Иеремия



 

скульптор Марат Бабин, Рахиль (Рахиль плачет о детях своих...)



 


Дмитрий Терехов (1936 г.р), "Апостолы", 1989. бумага, тушь-кисть, белила





Armand Demeulemeester, ... они встретили одного Киринеянина, по имени Симона... (Ев. от Матфея, 32). из цикла "Путь Креста в тишине" , холст, масло.



       Armand Demeulemeester . Путешествуя летом 2010 года по Бельгии, я совершенно случайно попал на выставку картин художника Armand Demeulemeester (1928-2002, далее A.D. ). В 1978-1979 годах A.D. создал серию Kruisweg van de Stilte (фламандск. яз.) для аббатства Святого Сикстуса в Вествлетерен (De abdij Sint-Sixtus, фламандск.). Название можно попытаться перевести на русский язык как "Путь Креста в тишине". Можно только порадоваться случайности, принявшей вид обычного плаката, который заставил меня спуститься в крипту кафедрального собора Святого Баво (St-Baafs kathedraal) в городе Гент (Gent). Низкие сводчатые потолки старой церкви романского стиля как нельзя лучше подходили для экспозиции. Церковная тишина полностью соответствовала названию, а края полотен незаметно таяли в вековой темноте.  Я побывал во всех крупных и во многих малых художественных музеях Бельгии, а потому у меня сложилось скепическое отношение к бельгийской живописи 20 века. Увы, пора рассвета фламандского искусства завершилась в 17 веке.

     Имя художника звучало совершенно незнакомо и не могло повлиять на моё мнение своей известность и сложившимся имиджом. Но по прошествии времени я считаю, что картины A.D. оказались для меня самым сильным художественным впечатлением от современного бельгийского искусства.Монах и художник-самоучка, A.D. шёл по своему собственному пути. Его искусство плохо подходит для установившихся категорий. Творчество монаха-художника можно классифицировать совершенно по-разному : наивное искусство, фигуративная живопись, абстракция. Картины из серии "Путь Креста в тишине" заставляет меня моментально использовать категорию экспрессионизма, что подтверждает всемирно-известный справочник Benezit Dictionary of Artists. Справочник классифицирует A.D. как "позднего эксперссиониста".



 

Armand Demeulemeester, Отречение Петра. из цикла "Путь Креста в тишине" , холст, масло.



      Последний путь Иисуса Христа, "Путь Креста в тишине" для Вествлетеренского аббатства стал первым по важности циклом картин для A.D. Как иначе может восприниматься евангелический цикл для художника-монаха? Нет, я не прав! Нельзя писать про A.D. слова "художник-монаха". Безусловно, он прежде всего монах, и только потом художник. Создание двенадцати больших сцен оказалось значительным трудом, ясно показавшим, как остро художник чувствует этот путь от холста к холсту.

     Эта серия представляет высшую точку в творчестве художника. До того момента A.D. использовал абстрактные формы. Несколько мощных картин датированы этим периодом, когда он развивал талант колориста, используя фигуративный стиль в своём творчестве.



ссылка : Ветхий и Новый Заветы в творчестве современных художников на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

>>>>>




@темы: Графика, Живопись, Зарубежные художники, Российские и советские художники, Скульптура, религия, творчество, художник

18:37 

Ветхий и Новый Заветы в творчестве современных художников

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru




Сальвадор Дали, гравюра на металле



Источник : Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru





Ветхий и Новый Заветы в творчестве современных художников



     Предлагаю вашему  вниманию нестандарные для официальной церкви изображения - не иконы,не регигиозную живопись известных фламанских мастеров 15-17 века, а религиозный экспрессионизм, инсталляцию, модерн...





Василий Николаевич Лесин, Камни краеугольные. 1994. Бумага. Акварель. Размеры: 56 Х 66.



В творчестве Василия Николаевича Лесина можно найти большое количество работ, которые затрагивают религиозную тему, как на уровне осмысления библейских сказаний, так и на уровне повседневной жизни.







 

Василий Николаевич Лесин, Шествие. 1988. Бумага. Акварель. Размеры: 78 Х 65.



  




     Новый витраж в Хаарлеме (Нидерланды) совершенно не похож на те витражи, к которым мы все привыкли. Витраж был создан женщиной-художником, я не помню её имени. Перед органным концертом я смог посмотреть небольшую экспозицию, посвященную работе над цветным стеклом : эскизы витража и фотографии самого процесса рисования по стеклу.



 

Эскизы витража. Сможете найти это маленький фрагмент на самом витраже?! Вряд ли...



 

Владимир Семенский, Тайная вечеря, триптих, 2009. Фрагменты



     Ветхий и Новый заветы в творчестве скульптора Марата Бабина

     

Выставку "Общее пространство" можно увидеть сейчас в музее-заповеднике "Новый  Иерусалим". На  ней представлены  работы скульптора Марата  Бабина и  графика  Дмитрия  Терехова.



 

скульптор Марат Бабин, Иеремия



 

скульптор Марат Бабин, Рахиль (Рахиль плачет о детях своих...)



 


Дмитрий Терехов (1936 г.р), "Апостолы", 1989. бумага, тушь-кисть, белила





Armand Demeulemeester, ... они встретили одного Киринеянина, по имени Симона... (Ев. от Матфея, 32). из цикла "Путь Креста в тишине" , холст, масло.



       Armand Demeulemeester . Путешествуя летом 2010 года по Бельгии, я совершенно случайно попал на выставку картин художника Armand Demeulemeester (1928-2002, далее A.D. ). В 1978-1979 годах A.D. создал серию Kruisweg van de Stilte (фламандск. яз.) для аббатства Святого Сикстуса в Вествлетерен (De abdij Sint-Sixtus, фламандск.). Название можно попытаться перевести на русский язык как "Путь Креста в тишине". Можно только порадоваться случайности, принявшей вид обычного плаката, который заставил меня спуститься в крипту кафедрального собора Святого Баво (St-Baafs kathedraal) в городе Гент (Gent). Низкие сводчатые потолки старой церкви романского стиля как нельзя лучше подходили для экспозиции. Церковная тишина полностью соответствовала названию, а края полотен незаметно таяли в вековой темноте.  Я побывал во всех крупных и во многих малых художественных музеях Бельгии, а потому у меня сложилось скепическое отношение к бельгийской живописи 20 века. Увы, пора рассвета фламандского искусства завершилась в 17 веке.

     Имя художника звучало совершенно незнакомо и не могло повлиять на моё мнение своей известность и сложившимся имиджом. Но по прошествии времени я считаю, что картины A.D. оказались для меня самым сильным художественным впечатлением от современного бельгийского искусства.Монах и художник-самоучка, A.D. шёл по своему собственному пути. Его искусство плохо подходит для установившихся категорий. Творчество монаха-художника можно классифицировать совершенно по-разному : наивное искусство, фигуративная живопись, абстракция. Картины из серии "Путь Креста в тишине" заставляет меня моментально использовать категорию экспрессионизма, что подтверждает всемирно-известный справочник Benezit Dictionary of Artists. Справочник классифицирует A.D. как "позднего эксперссиониста".



 

Armand Demeulemeester, Отречение Петра. из цикла "Путь Креста в тишине" , холст, масло.



      Последний путь Иисуса Христа, "Путь Креста в тишине" для Вествлетеренского аббатства стал первым по важности циклом картин для A.D. Как иначе может восприниматься евангелический цикл для художника-монаха? Нет, я не прав! Нельзя писать про A.D. слова "художник-монаха". Безусловно, он прежде всего монах, и только потом художник. Создание двенадцати больших сцен оказалось значительным трудом, ясно показавшим, как остро художник чувствует этот путь от холста к холсту.

     Эта серия представляет высшую точку в творчестве художника. До того момента A.D. использовал абстрактные формы. Несколько мощных картин датированы этим периодом, когда он развивал талант колориста, используя фигуративный стиль в своём творчестве.



ссылка : Ветхий и Новый Заветы в творчестве современных художников на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

>>>>>




@темы: Графика, Живопись, Зарубежные художники, Российские и советские художники, Скульптура, религия, творчество, художник

18:37 

Ветхий и Новый Заветы в творчестве современных художников

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru




Сальвадор Дали, гравюра на металле



Источник : Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru





Ветхий и Новый Заветы в творчестве современных художников



     Предлагаю вашему  вниманию нестандарные для официальной церкви изображения - не иконы,не регигиозную живопись известных фламанских мастеров 15-17 века, а религиозный экспрессионизм, инсталляцию, модерн...





Василий Николаевич Лесин, Камни краеугольные. 1994. Бумага. Акварель. Размеры: 56 Х 66.



В творчестве Василия Николаевича Лесина можно найти большое количество работ, которые затрагивают религиозную тему, как на уровне осмысления библейских сказаний, так и на уровне повседневной жизни.







 

Василий Николаевич Лесин, Шествие. 1988. Бумага. Акварель. Размеры: 78 Х 65.



  




     Новый витраж в Хаарлеме (Нидерланды) совершенно не похож на те витражи, к которым мы все привыкли. Витраж был создан женщиной-художником, я не помню её имени. Перед органным концертом я смог посмотреть небольшую экспозицию, посвященную работе над цветным стеклом : эскизы витража и фотографии самого процесса рисования по стеклу.



 

Эскизы витража. Сможете найти это маленький фрагмент на самом витраже?! Вряд ли...



 

Владимир Семенский, Тайная вечеря, триптих, 2009. Фрагменты



     Ветхий и Новый заветы в творчестве скульптора Марата Бабина

     

Выставку "Общее пространство" можно увидеть сейчас в музее-заповеднике "Новый  Иерусалим". На  ней представлены  работы скульптора Марата  Бабина и  графика  Дмитрия  Терехова.



 

скульптор Марат Бабин, Иеремия



 

скульптор Марат Бабин, Рахиль (Рахиль плачет о детях своих...)



 


Дмитрий Терехов (1936 г.р), "Апостолы", 1989. бумага, тушь-кисть, белила





Armand Demeulemeester, ... они встретили одного Киринеянина, по имени Симона... (Ев. от Матфея, 32). из цикла "Путь Креста в тишине" , холст, масло.



       Armand Demeulemeester . Путешествуя летом 2010 года по Бельгии, я совершенно случайно попал на выставку картин художника Armand Demeulemeester (1928-2002, далее A.D. ). В 1978-1979 годах A.D. создал серию Kruisweg van de Stilte (фламандск. яз.) для аббатства Святого Сикстуса в Вествлетерен (De abdij Sint-Sixtus, фламандск.). Название можно попытаться перевести на русский язык как "Путь Креста в тишине". Можно только порадоваться случайности, принявшей вид обычного плаката, который заставил меня спуститься в крипту кафедрального собора Святого Баво (St-Baafs kathedraal) в городе Гент (Gent). Низкие сводчатые потолки старой церкви романского стиля как нельзя лучше подходили для экспозиции. Церковная тишина полностью соответствовала названию, а края полотен незаметно таяли в вековой темноте.  Я побывал во всех крупных и во многих малых художественных музеях Бельгии, а потому у меня сложилось скепическое отношение к бельгийской живописи 20 века. Увы, пора рассвета фламандского искусства завершилась в 17 веке.

     Имя художника звучало совершенно незнакомо и не могло повлиять на моё мнение своей известность и сложившимся имиджом. Но по прошествии времени я считаю, что картины A.D. оказались для меня самым сильным художественным впечатлением от современного бельгийского искусства.Монах и художник-самоучка, A.D. шёл по своему собственному пути. Его искусство плохо подходит для установившихся категорий. Творчество монаха-художника можно классифицировать совершенно по-разному : наивное искусство, фигуративная живопись, абстракция. Картины из серии "Путь Креста в тишине" заставляет меня моментально использовать категорию экспрессионизма, что подтверждает всемирно-известный справочник Benezit Dictionary of Artists. Справочник классифицирует A.D. как "позднего эксперссиониста".



 

Armand Demeulemeester, Отречение Петра. из цикла "Путь Креста в тишине" , холст, масло.



      Последний путь Иисуса Христа, "Путь Креста в тишине" для Вествлетеренского аббатства стал первым по важности циклом картин для A.D. Как иначе может восприниматься евангелический цикл для художника-монаха? Нет, я не прав! Нельзя писать про A.D. слова "художник-монаха". Безусловно, он прежде всего монах, и только потом художник. Создание двенадцати больших сцен оказалось значительным трудом, ясно показавшим, как остро художник чувствует этот путь от холста к холсту.

     Эта серия представляет высшую точку в творчестве художника. До того момента A.D. использовал абстрактные формы. Несколько мощных картин датированы этим периодом, когда он развивал талант колориста, используя фигуративный стиль в своём творчестве.



ссылка : Ветхий и Новый Заветы в творчестве современных художников на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

>>>>>




@темы: Графика, Живопись, Зарубежные художники, Российские и советские художники, Скульптура, религия, творчество, художник

15:56 

Выставка «Абстракция: от плоскости к объему» в ГМИИ им. А.С. Пушкина

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru




Наталья Ситникова. Из серии "Утро&Вечер" 1. 2009. 200 х 200

 



Источник : Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru



 

Современная скульптура в усадьбе на Волхонке: 

«Абстракция: от плоскости к объему»



Выставка работает 8 июля – 21 августа 2011 года

Адрес: Россия, Москва, Колымажный пер, д. 6



     Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представляет пятую выставку в рамках проекта «Современная скульптура в усадьбе на Волхонке», который стал традиционным событием для летней Москвы. Экспозиция размещена в культурном пространстве старой Москвы: она располагается в Центре эстетического воспитания «Мусейон», занимающем старинную усадьбу Глебовых-Пастуховых XVIII-XIX веков, и на территории прилегающего небольшого парка, относящегося к усадьбе. 

      Кураторы выставки «Абстракция: от плоскости к объему» предлагают рассмотреть развитие абстрактного образа на плоскости и в объеме. Поэтому в этом году на выставке помимо произведений скульптуры представлены живописные работы Натальи Ситниковой – яркого мастера абстракции в современной России. Творчество Н. Ситниковой принадлежит к направлению чувственного абстракционизма, но художник старается совместить его с символическим содержанием. Ее панно из серии «Утро и Вечер», как и другие работы, представленные на выставке, это эмоциональная передача определенного состояния, человека, природы и человечества в целом. Художник активно экспериментирует не только с цветом, но и с фактурой, используя в панно шероховатую поверхность песка, грубый цемент. 



 

Георгий Франгулян. Композиция. 2010.



На выставке также будут представлены скульптуры Георгия Франгуляна, которые знакомят зрителя с развитием абстракции в объеме. Для проекта «Современная скульптура в усадьбе на Волхонке» Георгий Франгулян предложил специальную серию работ. Это скульптурные «Композиции», рассматривающие различные аспекты бытования абстракции в объеме. И если для Г. Франгуляна абстракционизм является одним из ведущих направлений в творчестве, то для таких скульпторов, как Михаил Дронов, Лазарь Гадаев, чьи работы также представлены на выставке, обращение к абстракции является интересным экспериментом, попыткой выразить то, что не удалось сказать более традиционным языком.





Подробнее о выставке «Абстракция: от плоскости к объему» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru



>>>>>



 




@темы: Выставки в Москве, Живопись, Скульптура, выставка «абстракция: от плоскости к объ, гмии им. а.с. пушкина

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

главная