Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: contemporary art (список заголовков)
16:23 

ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО. Новое платье арт-короля

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

 Арт-группа ZUKCLUB. «ИСКУССТВОесть…».

ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО
Новое платье арт-короля


     Новая экспозиция коллекции Московского музея современного искусства (ММСИ) заставила заглянуть в старинной здание, расположенное на улице Петровка, дом 25. Признаюсь, до вчерашнего дня я ни разу не был в этом музее. Лишь несколько лет назад случайно забрел во двор, внимательно рассмотрел скульптуры Зураба Церетели, плотной кучей сгруженные между входом в музей и рестораном, и как будто подготовленные для отгрузки покупателям. Но когда услышал, что за продолжение осмотра необходимо заплатить денег, то решил не тратить монеты попусту. Зачем, если в Москве расположено немало музеев и галерей?! Культурная жизнь, подчас напоминающая перенасыщенный соляной раствор, требует хорошенько подумать, прежде чем потратить зря драгоценное время, иначе можно упустить места созревания настоящих кристаллов искусства.
     Ни один из выставочных проектов ММСИ не смог стать значимым событием для российской столицы. На моей памяти, очереди в ММСИ собирались лишь в майскую «Ночь в музее», когда толпы народа бросаются на всё, что имеет мало-мальское отношение к искусству. Хотя, по непроверенным слухам, запасники музея хранят немало шедевров искусства ХХ века.
     Возможность увидеть картины из коллекции ММСИ заставила меня повторить поход. Открытие новой музейной экспозиции состоялось вечером 24 ноября 2011 года. С 25 ноября 2011 года и по 2 сентября 2012 года экспозиция будет доступна посетителям ММСИ. Вот только сможет ли странная смесь из вторичных картин классической живописи ХХ века и спорных произведений Contemporary Art привлечь внимание зрителя?

 
 Кадр из видео Шахар Маркуса (Shahar Markus) «КУРАТОР» (THE CURATOR), 2011


ссылка : Подробнее о новой экспозиции ММСИ смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>


@темы: 2011, 2012, contemporary art, ммси, москва, новая экспозиция ммси

18:19 

ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО. Новая экспозиция коллекции ММСИ (2011-2012, Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 
Бурасовский Сергей Николаевич (1946). "Монумент Мухиной" , 1998. Металлопласт, фото-печать по металлу. 70х105

Московский музей современного искусства представляют


ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО
Новая экспозиция коллекции музея


Куратор: Дмитрий Озерков

Даты: 25 ноября 2011 – 2 сентября 2012 года
Адрес: Московский музей современного искусства, Россия, гор. Москва, ул. Петровка, дом 25.



     Название новой экспозиции Московского музея современного искусства «ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО» отсылает к стихотворению Иосифа Бродского «Два часа в резервуаре» (1965). Тавтологически закрученная строчка, отражение присущей искусству саморефлексии, стала отправной точкой для главной идеи экспозиции – понимания искусства как всеобъемлющего и всесторонне открытого комментария. «Два часа», описанные Бродским, – это приблизительно то время, которое посетитель проводит в музее. В ММСИ на это время ему предлагается попасть в поле перекрёстных ссылок и взаимообогащающих диалогов между авторами, работами, архитектурой музея и, конечно, самим зрителем.

 
Вознесенский Андрей Андреевич (1933) , Раушенберг Роберт (1925-2008). "Мать-мать". 1978. Бумага, автолитография. 70х50

     Новая экспозиция продолжает общемировую музейную практику по представлению коллекции музея в виде ежегодных сменных экспозиций. ММСИ обладает одним из самых представительных собраний современного искусства ХХ-ХХI веков в России, и оно постоянно пополняется новыми работами. Концепция каждой экспозиции разрабатывается научным коллективом музея, самостоятельно или в сотрудничестве с приглашённым куратором, что позволяет каждый раз представлять коллекцию в новом ракурсе, актуализируя те или иные работы и направления. Куратор новой экспозиции – Дмитрий Озерков, известный петербургский искусствовед, кандидат философских наук.
     В новую экспозицию войдут художественные произведения, начиная с работ, созданных в период раннего авангарда, и до наших дней. Значительная часть работ, отобранных специально для этого проекта, будет экспонироваться в музее впервые. Среди художников, чьи работы будут представлены на выставке, Борис Анисфельд, Казимир Малевич, Давид Бурлюк, Александр Родченко, Александр Лабас, Андрей Вознесенский, Игорь Макаревич, Дмитрий Пригов, Иван Чуйков, Виктор Пивоваров, Франциско Инфанте, Виталий Комар и Александр Меламид, Юрий Альберт, Константин Звездочетов, Тимур Новиков, Айдан Салахова, Александр Джикия, Олег Кулик, Ирина Нахова, Георгий Пузенков, Андрей Ройтер, Андрей Бартенев, арт-группа «Синие носы», Елена Ковылина, Аня Желудь, и другие. В экспозицию также войдут специальные проекты Ольги Трейвас, Дмитрия Теселкина, Шахара Маркуса и Ивана Плюща.

 
Малевич Казимир Северинович (1878-1935). "Автопортрет", 1933.Холст, масло. 55х45,4


ссылка : Подробнее о новой экспозиции ММСИ смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>

@темы: 2012, contemporary art, 2011, новая экспозиция ммси, москва, ммси

14:24 

«Государство». Выставка Дмитрия Цветкова в ММСИ (2011-2012 Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 

Дмитрий Цветков
Государство

Даты: 22 ноября 2011 – 8 января 2012
Адрес: Государственный музей современного искусства Российской академии художеств, Москва, Гоголевский бульвар, дом 10/11



Московский музей современного искусства представляет выставку Дмитрия Цветкова «Государство». Дмитрий Цветков — представитель поколения московских художников, к которым, например, можно отнести Олега Кулика, Анатолия Осмоловского, Дмитрия Гутова и других, чья карьера началась в 90-х, на заре становления отечественной современной художественной сцены. Сейчас это поколение занимает одно из ключевых мест в российском искусстве, что безусловно относится и к Дмитрию Цветкову.


ссылка : Подробнее о выставке Дмитрия Цветкова «Государство» в ММСИ смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>


@темы: 2012, ммси, дмитрий цветков, выставка, «государство», 2011, contemporary art, москва

13:38 

III Московская международная биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?» (2012 г)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


Осталось 30 дней до окончания приема работ на участие в III Московской международной биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?»


Подробности :  http://halloart.ru/showthread.php?p=8030&page=2#post8030

>>>>>

@темы: 2012, contemporary art, iii московская международная биеннале, москва, стой! кто идет?

22:03 

ВСЕ ВЫСТАВКИ в НОЯБРЕ 2011. Московский Дом Фотографии / Мультимедиа Арт Музей, Москва

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

AES+F, Allegoria Sacra, 2011, Видеоинсталляция 


ВСЕ  ВЫСТАВКИ в  НОЯБРЕ 2011
Московский Дом Фотографии / Мультимедиа Арт Музей, Москва





ДЕЙСТВУЮЩИЕ ВЫСТАВКИ В НОЯБРЕ 2011 года (Москва)


«РОССИЯ ДЛЯ ВСЕХ»
3 ноября—11 декабря 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва
ул.Остоженка, 16

Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php/1119?p=7757#post7757



AES+F “Allegoria Sacra”

16 сентября—27 ноября 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва.
ул.Остоженка, 16

Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php/961?p=7025#post7025

 
  
Джованни Беллини. «Портрет молодого человека» (около 1490-1500 г.), из коллекции Мusei Capitolini

Джованни Беллини «Портрет молодого человека»

25 октября—27 ноября 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва
ул.Остоженка, 16

Подробнее: http://halloart.ru/showthread.php/1063?p=7474#post7474



“INDI_VISUAL”
12 октября—6 ноября 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва / «Московский Дом фотографии»
Москва, ул.Остоженка, 16

Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php/1058?p=7461#post7461

 
 
Сергей Хворостов. Высокоширотная арктическая глубоководная экспедиция. 2007

«Арктика»

6 октября—3 ноября 2011
Государственное учреждение культуры Нижегородской области
«Русский музей фотографии»
Нижний Новгород, ул. Пискунова, 9а

Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php/932?p=6892#post6892



Олег Кулик «Композиция 911»
12 сентября—6 ноября 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва.
ул.Остоженка, 16


Альберто Гарсия-Аликс «Необратимость»

10 сентября—6 ноября 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва.
ул.Остоженка, 16

в рамках года Испании в России 2011


«Героический Севастополь»

23 октября—13 ноября 2011
Выставочные залы Государственного бюджетного учреждения города Москвы «Московский дом национальностей»
Москва, ул Новая Басманная, д 4, стр 1.
 


Вернисажы и события ноября (Москва)


Морские динозавры 3D: Путешествие в доисторический мир

5 - 6 ноября 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва / «Московский Дом фотографии»
Москва, ул.Остоженка, 16

Откройте для себя самую загадочную страницу жизни планеты Земля!



«Владимир Фридкес. Десять Дней До…»

9 ноября 2011—15 января 2012
Мультимедиа Арт Музей, Москва
ул.Остоженка, 16

Мультимедиа Арт Музей, Москва представляет выставку Владимира Фридкеса. Знаменитый фотограф, постоянный участник группы AES+F покажет серию работ о жизни Большого Театра.

 
 
 на фото балетная труппа Михайловского театра. Фотограф Jason Schmidt . 2011г (специально для русского Vogue)

“DANCE IN VOGUE”
9 ноября 2011—15 января 2012
Мультимедиа Арт Музей, Москва/Музей «Московский Дом фотографии»
ул.Остоженка, 16

Журнал Vogue выпустил специальный номер DANCE IN VOGUE, приуроченный к открытию исторической сцены Большого театра. Коллекционное издание включает в себя многочисленные «танцевальные» фотографии, сделанные специально для Vogue за последние 13 лет.

Подробнее: http://halloart.ru/showthread.php/1154?p=7877#post7877


Что такое Композиция. Искусство Наброска

10 ноября—24 декабря 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва / Музей «Московский дом фотографии»
ул.Остоженка, 16

Семинары, для тех, кто желает умножить и систематизировать свои познания в области истории искусства и стилей, войти в курс принятых в изобразительном искусстве терминов и категорий, дающих возможность понимать и рассуждать о художественных произведениях.



встреча с Райнером Кроне – куратором выставки «Стэнли Кубрик. Истории в фотографиях 1945-1950 гг.»

16 ноября 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва
ул.Остоженка, 16



Цикл лекций «Мода в контексте культуры»

17 - 26 ноября 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва (конференц-зал)
ул.Остоженка, 16



«Пигоцци, стоп! Съемка с короткой дистанции» (Фотографии Жана Пигоцци)

18 ноября 2011—22 января 2012
Мультимедиа Арт Музей, Москва
ул.Остоженка, 16

Впервые в Москве Мультимедиа Арт Музей представляет выставку фотографий знаменитого коллекционера, одного из самых влиятельных людей международной художественной сцены Жана Пигоцци.



«Стэнли Кубрик. Истории в фотографиях 1945-1950 гг.»

18 ноября 2011—29 января 2012
Мультимедиа Арт Музей, Москва/Музей «Московский Дом фотографии»
ул.Остоженка, 16

Впервые в Москве будет представлена уникальная серия фотографий легендарного режиссера ХХ века Стэнли Кубрика. Около 200 снимков, созданных Стэнли Кубриком в 40-х годах ХХ века для журнала Look, передают неповторимую атмосферу Нью-Йорка и заставляют вспомнить и переосмыслить великие фильмы этого культового режиссера.


Мастер-класс по Светографике для детей

19 - 20 ноября 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва
ул.Остоженка, 16

В ходе увлекательного двухдневного мастер-класса участники научатся создавать удивительные фотографии-картины. Светографика, то есть рисование светом, - метод, с помощью которого можно получать необычные изображения, создавать которые может только фотоаппарат, - такое невозможно увидеть невооружённым глазом


«История возникновения и развития жанров в изобразительном искусстве Европы от античности до XX века»

13 - 23 декабря 2011
Мультимедиа Арт Музей, Москва/Музей «Московский Дом фотографии»
ул.Остоженка, 16


«Героический Севастополь»

14 - 18 ноября 2011
Выставочные залы Государственного бюджетного учреждения города Москвы
«Центральный музей Великой Отечественной Войны 1941-1945 гг.»
Москва, пл.Победы, д.3









 
Приятного просмотра !

@темы: contemporary art, МДФ/МАММ, Москва, Московский Дом Фотографии, Мультимедиа Арт Музей, выставка, фотография

16:59 

Проект «Россия для всех» в МАММ/МДФ (2011, Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 

«РОССИЯ ДЛЯ ВСЕХ»

авторы проекта – Виктор Бондаренко и Дмитрий Гутов


в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: Ул. Остоженка, д. 16
Выставка продлится с 3 ноября по 11 декабря 2011 года.



      «Проект «Россия для всех» – наш ответ тем, кто сегодня выдвигает лозунг «Россия для русских!». МЫ НЕ ПРОТИВ кого бы то ни было, МЫ ЗА Россию для всех. Мы хотим, чтобы сторонники «России для русских» задумались, будет ли в их России место Богоматери – Заступнице земли русской, Иисусу Христу, Александру Невскому, Патриарху Алексию II, Майе Плисецкой, Владимиру Высоцкому; а также авторам песен «Русское поле», «Журавли», «День Победы» – среди которых два еврея, аварец и армянин?»
Виктор Бондаренко, автор идеи и продюсер проекта

     «Настанет день, и слово «интернационализм» в его подлинном смысле войдет в нашу повседневную жизнь».
Дмитрий Гутов, художник
 



ссылка : Подробнее о проекте «РОССИЯ ДЛЯ ВСЕХ» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

@темы: 2011, contemporary art, дмитрий гутов, мамм/мдф, москва, проект «россия для всех»

14:21 

СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА в Мультимедиа Арт Музее, Москва ( 2011 г)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru



СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА

Идея выставки: Нанда Виго. Куратор: Альберто Подио

Специальный проект в рамках 4-й Московской Биеннале cовременного Искусства в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: Ул. Остоженка, 16

Выставка будет проходить с 14 сентября по 6 ноября 2011 года.


 
Представим себе гипотетический спор с усреднённым приверженцем т.н. современного искусства (Contemporary Art). Для иллюстрации дискуссии я использую свою переписку в различных блогах и социальных сетях.


Подробнее: halloart.ru/showthread.php?p=7716&page=2#post77...

@темы: 2011, contemporary art, италия, мамм/мдф, москва, современное итальянское искусство середи

21:03 

Конкурс боди-арта в Ростове-на-Дону (октябрь 2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
  

В Ростове-на-Дону состоялся 15-й открытый конкурс по искусству боди-арт "Писаная красавица".

Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php/1077-?p=7604#post7604


@темы: contemporary art, боди-арт, конкурс "писаная красавица", ростов-на-дону

18:38 

Contemporary Art - искусство или нет?!

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

MARK KOSTABI
 
Contemporary Art - искусство или нет?!

Contemporary Art - т.н. современное или актуальное искусство, иногда  называемое  "совриск" 

     В рамках продвижения западных ценностей (и не только демократических), а также в расчете на новые рынки (Россия, Китай, богатые арабские  страны) западные бизнесмены вкладывают деньги в рекламу. Все становится  понятно понятно, если смотреть на Contemporary Art не как на искусство, а как на бизнес.

     Как любой бизнес, Contemporary Art (т.н. современное  или  актуальное искусство) требует постоянных вложений в рекламу. Допустим, мы можем найти талантливую картину старого мастера и достаточно легко поверить в то, что обнаружили шедевр, если уж не  художественный, то  хотя бы  исторический. А вот сколько же потребуется денег и рекламных усилий, чтобы уверить нормального человека в том, что искусством является жестяная банка с дерьмом художника Мандзони (1961 г.), которую сейчас можно увидеть на выставке в МАММ/МДФ ?

Дискуссии на тему современного искусства : http://halloart.ru/showthread.php/156-?p=7467#post7467


@темы: contemporary art, видеоарт, дизайн, инсталляция, искусство, перфоманс, фотограф, фотография, художник

01:06 

ЗАЛОЖНИКИ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ПУСТОТЫ. Рецензия на выставку в ГТГ

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Посетителя выставки на входе встречает пустота



ЗАЛОЖНИКИ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ПУСТОТЫ

Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) на Крымском валу.
Выставка работает с 24 сентября по 13 ноября 2011 года
Адрес : Россия, Москва, ул.Крымский Вал, дом 10, залы № 39–42


Текст, фото : Черномашенцев Владимир, HalloArt.ru


     23 сентября 2011 года в здании Государственной Третьяковской галереи на Крымском валу открылась выставка «Заложники пустоты. Эстетика пустого пространства и «пустотный канон» в русском искусстве XIX–XXI веков». Учитывая профиль Третьяковской галереи как музея классического и современного (в широком смысле этого слова) российского изобразительного искусства, следует признать, что столь консервативное название было выбрано удачно. Постоянный зритель Третьяковки увидит в нём классический смысл, не подозревая, что основная часть экспозиции составлена из того направления современного изобразительного искусства, которое на Западе обычно называют термином Contemporary Art. В 80-90 годы 20 века Contemporary Art переводилось на русский язык как «актуальное искусство», сейчас называется «современное искусство» или с некоторой долей пренебрежение «совриск». Приверженцы данного направления таким термином искусственно сокращают богатство всего современного изобразительного искусства до одного «совриска».
     В 2011 году Третьяковская галерея в погоне за современностью организовала несколько актуально-современных выставок. Силами молодых кураторов Кирилла Светлякова и Кирилла Алексеева было сделано два проекта, не получивших зрительского признания. Многие специалисты арт-рынка записали пару провалов на расчетный счет Третьяковки, которая иногда пытается заниматься явно не своим делом. К примеру, арт-обозреватель газеты «КОММЕРСАНТЪ» Анна Толстова так охарактеризовала работу кураторов : «…Кирилл Светляков и Кирилл Алексеев, которые уже блеснули несколькими маловразумительными проектами в третьяковских стенах…» (источник : газета "Коммерсантъ", №133 (4674) от 22.07.2011 ).
     Я солидарен с мнением газеты. Однако, постараюсь максимально полно использовать в своей рецензии слова кураторов выставки, высказанные ими на пресс-конференции. Кураторы  говорили настолько правильно, что не оставили ни малейших аргументов для внешней критики, как та унтер-офицерская вдова, описанная классиком русской литературы.... Мне запомнилось три ключевых момента. Ну, а четвёртым пусть будет само название проекта.

      С МИРУ ПО НИТКЕ…

     Вот и сейчас, в рамках 4-ой Московской биеннале современного искусства, Третьяковка наспех собрала экспозицию под солидным и многообещающим названием. Собирали настолько быстро и непрофессионально, что зрители не смогли обнаружить в экспозиции около пяти произведений, заявленных в каталоге выставки. За редким исключением в виде одной вещи Рене Магрита, не попавшие на выставку картины трудно отнести к разряду великих шедевров, которые сложно и дорого привезти. Поистине, выставка оправдывает своё пустое название! Недаром я не нашёл лучшего заголовка для статьи, как повторить эту фразу почти дословно. На моём месте любой рецензент только порадуется столь удачному выражению, которое устроители выставки добровольно вложили в руки своим критикам подобно мощному лингвистическому оружию. Кураторы выставки и многие представленные на ней художники – вот настоящие заложники художественной пустоты актуально-современного искусства.
     Рискну в очередной раз открыть Америку, начав рассказ о выставке со стандартных обвинений в примитивном подходе к термину «пустота». Не обязательно иметь семи пядей во лбу, чтобы понимать полную неактуальность такого представления, что любое широкое пространство, изображенное художником на холсте, называется Пустота. Следуя столь прямолинейному подходу, любой российский натюрморт, изображающий бескрайние просторы нашей страны, по версии кураторов можно за уши притянуть к теме выставки. Но разве «Облака» Федора Васильева», отличная картина К. Рождественского «Семья в поле», либо «Колхозная ночь» С. Лучишкина можно назвать пустыми?! На холстах много чего изображено : природа, человеческие фигуры, действия и эмоции. На картине С.Лучишкина, если хорошо присмотреться, можно обнаружить восемнадцать колхозников, мирно спящих в огромном стогу сена. Завтра их ждёт новый трудовой день. И вряд ли они будут задаваться проблемой пустоты в своей душе, занятые тяжелой крестьянской работой.
     Неужели в огромной коллекции Третьяковской галереи кураторы не смогли обнаружить достаточно картин, действительно находящихся в том эмоциональном состоянии, которое ассоциировалось бы с пустотой человеческой души или страхом заброшенных пространств? Удивительно... Я навскидку могу предложить немало работ, удовлетворяющих этому требованию. К примеру, подойдут некоторые произведения любимого мною художника Бориса Кочейшвили, работы которого имеются в коллекции Третьяковки.

 
Кураторы выставки наговорили немало


ТАК ГОВОРИЛ КУРАТОР…
АРГУМЕНТ «ПРОТИВ» №1


     Кураторы успешно выполнили лишь одну работу - отобрали у критиков почти все возможные аргументы "против". На пресс-конференции, посвященной открытию выставки, иКирилл Светляков, и Кирилл Алексеев позволили себе высказать странные на первый лозунги. Мне ничего не оставалось, как записать эти фразы и использовать их в своей рецензии. Как говорится, не убавить , не прибавить…
     К примеру, один из них признался, что было бы неинтересно показывать исключительно современное искусство конца 20 века – начала 21 века. Кто бы сомневался… Приём, когда хорошая классическая живопись вытягивает художественную пустоту основной экспозиции, далеко не нов. Своей общепризнанной известностью шедевры поднимут имидж серой массы, расположенной по соседству. Один-два шедевра на выставке могут заставить зрителей не жалеть о визите в музей.
     Но, с другой стороны, крепко сшитые работы художников второго эшелона (19 век – первая половина 20 века) лишь подчеркивают художественную пустоту актуальных классиков современности. Допустим, привлеченный такими картинами, зритель придёт на выставку. Но сможет ли этот же зритель оценить пустые листы, ненаписанные полотна и нереализованные проекты, которыми нас  в  очередной раз  пичкают молодые  кураторы? Или они не видят многократных повторов, позаимствованных у родоначальников  концептуализма?


АРГУМЕНТ «ПРОТИВ» №2

     Как оказалось, кураторы всё видят... Далее, по ходу выступлений у меня сложилось впечатление, что второй куратор читает мои мысли. Он заявил о вакууме, наблюдаемом в современном искусстве, который заставляет переписывать, перекручивать историю искусства раз за разом. Кто бы не согласился с такой критикой актуально-современного направления современного искусства?!
     Зритель с опытом уже устал наблюдать, как через 50-100 лет после Малевича и его современников молодые апологеты «совриска» в миллионный раз «изобретают велосипед» в виде черных, белых или цветных квадратов. Без них не обошлось и на этой выставке : можно насчитать десятки, если не сотни квадратов, квадратиков и огромных квадратов. Пустые листы серой бумаги авторства Ильи Кабакова также придумали давным-давно. А уж нереализованных проектов любой из нас может насчитать в своей жизни неисчислимое количество. Но мы не тащим свой идейный мусор в стены Третьяковской галереи, как это сделали Классик "совриска" Монастырский, участник группы «Коллективные действия».
    Хорошо видно, что застой с оригинальными идеями наблюдается именно у тех современных художников, которые постоянно ставят себе в заслугу приоритет голой идеи перед процессом её исполнения на холсте, мраморе или в другом материале. Но именно в деле придумывания новых идей царит полнейшая пустота. Немного покопавшись в старых художественных альбомах, можно без труда найти самого первого открывателя и, в придачу, сонмы его последователей, которые уже давно успели прославиться и умереть во славу актуального искусства. Под навязчивую медийную шумиху зрителю пытаются подсунуть искусство далеко не современное. Многие образчики актуально-современного искусства плохо пахнут, не успеет ещё высохнуть краска, так как являются товаром даже не второй, а пятой или десятой свежести.
     Как видите, моё мнение во второй раз полностью совпадает с мнением устроителей выставки.

 
Куратор выставки Кирилл Алексеев проводит экскурсию для журналистов


АРГУМЕНТ «ПРОТИВ» №3

     И в третий своими здравыми суждениями раз меня поразил куратор Кирилл Алексеев, когда начал рассуждать о том, что настоящее изобразительное искусство не требует объяснений и экскурсоводов. По его словам, хорошая экспозиция должна быть выстроена таким образом, чтобы зритель сам понимал всё то, что хочет сказать художник или устроитель выставки. Однако, сразу же после пресс-конференции, кураторы Третьяковской галереи организовали друг с другом  на пару подробнейшую экскурсию по выставке. Журналисты были проведены от начала и до конца музейных залов. Указуя перстами то на один, то на другой экспонат , кураторы тщательно разжевывали смысл пустоты, которую, по их мнению, хотел продемонстрировать тот или иной актуально-современный художник. Постепенно Кирилл Алексеев полностью перехватил инициативу, на деле опровергая свои же собственные слова. Экскурсовод из него получился, как мне кажется, неплохой.
     После первого потока экскурсантов-журналистов можно было наблюдать второй поток зрителей, состоящих в этот раз из гостей вернисажа. Иснова люди шли плотной группой за куратором, внимательно слушая то, что им должно бы быть понятно и без слов. Или они не понимают язык искусства? Допускаю, что именно таким образом и обстоит дело. Современное искусство давно превратилось в удобный и престижный повод для очередной высокосветской тусовки. Наряду с известными в области изобразительного искусства персонами : выставку посетили как всегда элегантная директор МАММ / МДФ Ольга Свиблова и комиссар Московской биеннале Иосиф Бакштейн - основная часть приглашенных гостей вряд ли сможет понять отличие черного квадрата Малевича от черного квадрата современного художника, имя которого вряд ли останется в анналах истории искусства.

 
По версии зрителей, "инсталляция" из пустой лестницы со стремянкой ничем не хуже доброй половины экспонатов выставки


СОЗДАНИЕ НОВОГО ИСКУССТВА
   
     Как это обычно бывает на подобных мероприятиях, насмотревшись актуально-современного искусства, многие зрители стали подозрительно коситься на стулья смотрителей, пожарные шкафы и прочие технические элементы здания. Далеко не я первый заметил, что пустая белая лестница, ведущая на следующий этаж, оказалась более популярна у зрителей, нежели некоторые предметы современного искусства. Минималистская конструкция, решённая просто, но не без архитектурного изящества, была случайно украшена большой стремянкой, которую рабочие оставили на лестничной площадке. Одиноко стоящая алюминиевая конструкция, в которой не было ни грамма лишнего, наносного как нельзя лучше вписывалась в концепцию Пустоты. На моих глазах несколько человек подходили к лестнице, минуту-другую смотрели на открывшийся вид и принимались фотографировать. Осталось довести ситуацию до логичного конца : строго следуя духу и букве актуально-современного искусства, добавить новый экспонат, на что было потрачено несколько секунд. Не секрет, что в наши дни любой предмет можно превратить в предмет искусства, если повесить рядом табличку с указанием автора, названием произведения и разместить в выставочном пространстве. И вот уже можно наблюдать, как новый зритель принимается фотографировать не только инсталляцию, но и прилагаемую к ней табличку, написанную от руки неизвестным куратором.

 
 Создать предмет актуально-современного искусства - дело нехитрое

    Интересно, как долго простоит на выставке безымянная инсталляция, выполненная неизвестным автором? Будет жаль, если недолго. Ведь она ничем не хуже доброй половины набора предметов, предложенного кураторами. К сожалению, попытка спасти очередной проект Третьяковки, сделав реверанс в сторону классического изобразительного искусства, не удалась. Слишком малый процент достойных произведений с лихвой перекрывался посредственными и глубоко вторичными картинами, инсталляциями, объектами. Всё познается в сравнении. Благодаря новой выставке, ради которой была временно разобрана постоянная экспозиция отдела новейших течений, я стал больше ценить то, что находилось в этих залах ранее. Очередной «датский» проект, бездарно исполненный заложниками художественной пустоты к Московской биеннале , показал, что у настоящей пустоты не бывает конечной глубины. Человеческая бездарность бесконечна.

  
 Сергей Мироненко. Мне нечего сказать языком искусства. Диптих, 1990. Холст, фототкань, акрил, черно-белая печать, ГТГ

     Картина Сергея Мироненко "Мне нечего сказать языком искусства" находится в самом конце экспозиции. Однако, она является своеобразным лейтмотивом всей выставки. Время покажет, насколько новый проект Третьяковской галереи заинтересует зрителей. Но уже сейчас я готов спорить, что выставка не сможет привлечь значительного числа посетителей. Следите за статистикой на сайте HalloArt.ru.


ссылка: Подробнее о выставке «ЗАЛОЖНИКИ ПУСТОТЫ. Эстетика пустого пространства в русском искусстве XIX–XXI веков» в Третьяковской галерее на Крымском валу смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru
>>>>>











@темы: 4-я биеннале современного искусства, contemporary art, выставка «заложники пустоты», живопись, третьяковская галерея

19:46 

"Ярмарка как узкопрофессинальный деловой слет типа симпозиума врачей-стоматологов"

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
Оригинал взят у [info]open_space_ru в "Ярмарка как узкопрофессинальный деловой слет типа симпозиума врачей-стоматологов"



"Задача премии Кандинского — не столько выявить лучших, тенденции, тренды и т.п., сколько в принципе доказать, что современное искусство есть нечто ценное, а критерием этой ценности считается главным образом рыночная стоимость. Это видно в самом тексте «миссии» премии. Премия Кандинского очень тесно связана с рынком, идеологически и практически".

Екатерина Дёготь в новой рубрике "Институциональная критика" о премии Кандинского, ее калибре, независимости и постепенной трансформации в грантовый конкурс.



jQuery.VK.addButton("vk_like_113404814",{"pageUrl":"chernov-vlad.livejournal.com/55739.html","pageTitle":""Ярмарка как узкопрофессинальный деловой слет типа симпозиума врачей-стоматологов"","verb":"1","pageDescription":"Оригинал взят у open_space_ru в "Ярмарка как узкопрофессинальный деловой слет типа симпозиума врачей-стоматологов" " Задача премии Кандинского — не столько …","type":"mini","pageImage":"clip2net.com/clip/m54908/1317737047-clip-31kb.j..."});


@темы: contemporary art, премия кандинского 2011

09:29 

Премия Кандинского объявила финалистов 2011 года

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


Премия Кандинского объявила финалистов 2011 года


     Международное жюри Премии Кандинского, назвало 3 финалистов в каждой из трех номинаций Премии. Жюри выбирало из 40 номинантов, работы которых можно увидеть на выставке в ЦДХ до 07 октября.
     Отборочный процесс Премии Кандинского проходит в 3 этапа - просмотр заявок в режиме онлайн, по итогам которого был сформирован состав участников выставки номинантов. В отборочном процессе наряду с международным жюри на первом этапе участвовал экспертный совет, в состав которого входят известные российские искусствоведы и кураторы. Во время работы выставки международное жюри определило тройки финалистов.
      В этом году контроль процесса голосования осуществляла аудиторская компания «Эрнст энд Янг». В результате анализа соответствия процедур проведения конкурса Регламенту Премии Кандинского, были зафиксированы следующие результаты.


Финалистами 2011 года в трех номинациях стали:


«Проект года» - 20 номинантов (40 тыс евро):

Юрий Альберт

 
Юрий Альберт. Из проекта Moscow Poll. 2009. 16 коробов из акрилового стекла, 100х50х20 см каждый, 8 фотографий, наклеенных на пластик, 100х100 см каждая, бумажные бюллетени для голосования, размеры варьируются. © Автор


Ирина Корина

 
Ирина Корина. Показательный процесс. 2010. Инсталляция. Смешанная техника. 300х220х220 см. Частное собрание


Иван Чуйков


 
Иван Чуйков. Расщепление. 1993–2009. Смешанная техника. Размеры варьируются. © Автор



«Молодой художник. Проект года» – 10 номинантов (10 тыс евро):


Николай Алексеев

 
Николай Алексеев. Найденные ланшафты. 2010–2011. Инсталляция. Холст, сольвент, гипс. 300х100х35 см. © Автор


Полина Канис

 
Полина Канис. Яйца. 2010. Видеоинсталляция. © Автор


Леонид Комиссаров

 
Леонид Комиссаров. Московские кинотеатры. 2010. Цветная фотография. 13х40 см. © Автор



«Медиа-арт. Проект года» - 10 номинантов (7 тыс евро):


Марина Винник

 
Марина Винник. Боль. 2010. Видео. © Автор


Таус Махачева

 
Таус Махачева. Пуля. 2010. Видеодокументация перформанса, пуля. © Автор. Фото: Альберто Булиан, предоставлено Impronte Contemporary Art, Милан



Анастасия Рябова

 
Анастасия Рябова. Artistsprivatecollections.org – архив произведений современного искусства из частных коллекций художников. 2010. Инсталляция. Смешанная техника. Размеры варьируются. © Автор


 ссылка : Подробнее обо всех номинантах на Премию Кандинского 2011 и их произведениях смотри на сайте  Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru
>>>>>


@темы: contemporary art, премия кандинского 2011, финалисты

00:36 

Путеводитель по 4-ой Московской биеннале современного искусства

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Проект художника Т.В.Сантоша Houndingdown

Путеводитель по 4-ой Московской биеннале современного искусства.

В 2011 году Четвертая Московская биеннале современного искусства проходит с 23 до 30 сентября.


23 сентября открылся основной проект биеннале под названием "Переписывая миры", который курирует немецкий художник, концептуалист и знаток медиаискусства Петер Вайбель. Проект, созданный более чем 70 художниками из 33 стран, разместился на двух главных площадках – на пятом этаже элитного торгового центра столицы ЦУМа и в галерее Artplay. Вайбель пригласил как уже именитых мастеров, например, китайского диссидента Ай Вэйвэя, так и совсем неизвестных художников.

Смотреть подробнее об основной программе 4-ой Московской биеннале современного искусства "Переписывая миры" >>>>>

Помимо основной программы работают около 60 специальных проектов, некоторые из них выставлены в других городах - Лондоне и Киеве. Предлагаем вам ознакомиться с некоторыми из них.



Специальные проекты в рамках 4-й Московской Биеннале cовременного Искусства


МУЛЬТИМЕДИА АРТ МУЗЕЙ, МОСКВА / МУЗЕЙ «МОСКОВСКИЙ ДОМ ФОТОГРАФИИ» представляет сразу несколько специальных проектов в рамках 4-й Московской Биеннале cовременного Искусства 



Альберто Гарсия-Аликс, Автопортрет. Моя женская сторона. 2002, ©Alberto Garcia Alix

«АЛЬБЕРТО ГАРСИА-АЛИКС. НЕОБРАТИМОСТЬ»

Выставка будет проходить с 10 сентября по 6 ноября 2011 года.

Альберто Гарсиа-Аликс родился в 1956 г. в Леоне (Испания) в семье врача. Отец хотел видеть сына юристом, но в двадцать лет Гарсиа-Аликс бросил колледж, покинул отчий дом и приобрел свой первый фотоаппарат. С этого момента начинается его фотографическая карьера, совпавшая с рождением новой эпохи в Испании, наступившей после смерти диктатора Франко в 1975 году. Именно в этом социо-культурном контексте ослабления тоталитарного режима зарождается испанское движение «Ла Мовида», охватившее музыку, фотографию, поэзию, живопись, кино. «Ла Мовида» - это расцвет альтернативного искусства, пронизанного духом долгожданной свободы. В унисон новой эпохе Альберто Гарсиа-Аликс изучает границы дозволенного, запечатлевая на пленке ночную жизнь Мадрида, байкеров, распутников, наркоманов и порнозвезд. Отныне всю жизнь его будут привлекать невоздержанные натуры – такие, как он сам.

Подробнее о выставке «АЛЬБЕРТО ГАРСИА-АЛИКС. НЕОБРАТИМОСТЬ» смотри здесь :

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php/950-?p=6984#post6984





Олег Кулик. В Будущее Возьмут Всех… 
2011, Графика, Предоставлено Студией Олега Кулика


ОЛЕГ КУЛИК «КОМПОЗИЦИЯ 911»

Выставка будет проходить с 10 сентября по 6 ноября 2011 года.

Олег Кулик: «Я, полный оптимист, но вдруг обнаружил, что в мире практически не осталось места для оптимизма: природа-мать бунтует, идеи не радуют свежестью, коррупция и преступления кругом, искусство не находит себе места (его все труднее отличить от коррупции и преступления), религии не утешают, зато энергично демонстрируют оскал за оскалом. Можно спрятаться от мира с книгой на природе."

Подробнее о выставке ОЛЕГ КУЛИК «КОМПОЗИЦИЯ 911» смотри здесь :

ссылка: http://halloart.ru/showthread.php/957-?p=7018#post7018






Лучо Фонтана, Пространственное представление (Белое). Холст, акварель, 120 х 80 см
Предоставлено: G.L.O.W. Platform, Милан


СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА

Выставка будет проходить с 14 сентября по 6 ноября 2011 года.

Выставка «Современное итальянское искусство середины ХХ века» – это история творческих отношений, которыми были связаны главные действующие лица международной арт-сцены 1960-х гг. - одного из наиболее ярких периодов художественной жизни ХХ века, ознаменованного формированием разного рода независимых художественных групп, ориентированных на философские поиски в искусстве.

Подробнее о выставке СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

ссылка: http://halloart.ru/showthread.php/959-?p=7022#post7022





AES+F Allegoria Sacra, 2011 
Видеоинсталляция, Из собрания Галереи «Триумф»



«АЕС+Ф. ALLEGORIA SACRA»

Выставка будет проходить с 15 сентября по 6 ноября 2011 года.

Проект с названием ALLEGORIA SACRA, третий по счету проект группы AES+F после «Последнего восстания» и «Пира Трималхиона», показанных на Венецианской Биеннале в 2007 и 2009 годах, – это открытая аллюзия на одноименную картину Джованни Беллини «Allegoria Sacra» («Священная аллегория»;) хранящаяся в галерее Уффици во Флоренции. Сюжет этой картины загадочен – самые разные персонажи из христианской и античной мифологии и истории собраны на балюстраде на берегу реки. По одной из версий, наиболее распространенной среди исследователей, Беллини изобразил Чистилище на берегу реки Стикс (реки смерти), где души праведников, ждут решения, куда они будут направлены высшим судом – на небеса или в ад.

Подробнее о выставке «АЕС+Ф. ALLEGORIA SACRA» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php/961-?p=7025#post7025




Открытие выставки «Золотая рука и другие предметы». 2010. Фото Г. Титова

ГЕРМАН ТИТОВ «НЕЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ»


Выставка будет проходить с 21 сентября по 9 октября 2011 года.

Представленный проект состоит из трёх частей. Первая - реконструкция выставки - акции "Золотая рука и другие предметы", представляющая собой исследование судьбы восьми картин, изготовленных автором и с целью экспонирования, помещённых в неохраняемое пространство разрушенной фабрики. 

Вторая часть - ряд работ, которые можно было бы охарактеризовать, как "экзистенциальное видео". Это результат попытки синхронизации авторского взгляда, направленного внутрь себя, с видеорядом, возникающим на периферии зрения. 

Третья часть - акционное видео, фиксирующее процессы возникновения тайных структур ("Исчезновения белых кружочков";), утопическую попытку спасения с помощью маскировки в поле массового сознания проекции музыкального инструмента ("Камуфляж";), а также создание с помощью горящего пластика и ветра абстрактно-экспрессионистской живописи ("Проекции горящей совы";). 


Подробнее о выставке ГЕРМАН ТИТОВ «НЕЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ» смотри здесь :

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php?p=7167#post7167





проект BumpIt! в 12-ти российских городах

Французский художник Бертран План (Bertrand Planes), специальный гость 4-й Московской биеннале современного искусства, покажет свой проект BumpIt! в 12-ти российских городах. Тур начинается во Владивостоке 1 сентября, а завершается 4 ноября в Москве, в фонде "Екатерина".

BumpIt! - проект живой и переменчивый. Например, в Китае в состав инсталляции План включил поддельные сумки Louis Vuitton, а в Сингапуре - коробки от детских игрушек.

Смотреть подробнее о проекте BumpIt! >>>>>





Павел Пепперштейн. Психоделический пейзаж. 1999. Холст, масло. ГТГ

«ЗАЛОЖНИКИ ПУСТОТЫ» 
Эстетика пустого пространства в русском искусстве XIX–XXI веков


Выставка работает с 24 сентября по 13 ноября 2011 года
Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) на Крымском валу.

Тема «пустоты» – сквозная в искусстве ХХ века – определила возникновение ряда современных художественных форм и стратегий. Влечение к пустоте и боязнь пустоты стимулировала художественное мышление на всем протяжении столетия. 

Настоящий проект позволит проследить возникновение и историю эстетики пустого пространства в русском искусстве, при этом акцентируется период с 1920-х годов (постсупрематический период) до современного искусства 2000-х. Коллекция и выставочные пространства ГТГ позволяют осуществить этот проект в масштабном варианте с привлечением исторического материала, а также возможностью создания аудиовизуальных инсталляций. 


Подробнее о выставке «ЗАЛОЖНИКИ ПУСТОТЫ» в Третьяковской галерее смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php?p=7147#post7147

>>>>>




Проект «Дом художника Южное Бутово / Cпальный район»

Проект представляет собой интерактивную уличную инсталляцию из строительных вагончиков, выстроенную на территории ландшафтного парка «Южное Бутово». Проект приурочен к празднованию 20-летия района Южного Бутово. 

Место проведения: Ландшафтный парк «Южное Бутово». 
Даты проведения: 25 сентября – 16 октября 2011. Открытие: 25 сентября 15.00


Подробнее о проекте «Дом Художника. Южное Бутово / Спальный район» смотри здесь :

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php/1001-?p=7172#post7172

>>>>>



Artodox

Arthouse Squat Forum

24 сентября – 22 октября 2011 года
Жилой комплекс Arthouse[/B]

Arthouse на месяц превратится в место живого диалога между участниками современного художественного процесса, в пространство эксперимента, в котором объединятся разные жанры и направления современной культуры. Визуальное искусство, театр, танец, перформанс, музыка, образовательная программа – все это будет представлено в рамках Arthouse Squat Forum. На площади более 13 000 кв.м. откроется около 45 самостоятельных проектов, в которых примут участие российские, европейские и американские художники.

Название и идеология форума связаны с распространившимся сначала в Америке, а затем в Европе явлением «культурного сквоттинга», когда художники объединялись для совместного проживания и работы, а результат их деятельности приводил не только к появлению новых школ и направлений в искусстве, но и к изменению общего культурного климата, заставляя меняться городскую среду. 


Подробнее о Arthouse Squat Forum смотри здесь :

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php?p=...age=2#post7190

>>>>>





«Комиссариат просвещения», 2008
Фото: © 2010 William Kentridge / © 2010 William Kentridge


"Уильям Кентридж. Пять тем".


Откроется с 30 сентября в "Гараже"


Смотреть подробнее о выставке Уильяма Кентриджа >>>>>




и многое, многое другое....




Картинные галереи и выставочные площадки Москвы подготовили к Биеннале свои параллельные программы. Словом, осмотреть все богатство актально-современного искусства не сможет не один зритель.





"КОЛОДЕЦ" 
Выставка Кирилла Александрова в Крокин галерее


Выставка работает с 08 сентября по 02 октября 2011 г. (вход бесплатный)

Смотреть подробнее о выставке КОЛОДЕЦ >>>>>


>>>>>

@темы: 4-я московская биеннале, contemporary art, биеннале 2011, москва

12:42 

Arthouse Squat Forum. Проект в рамках спецпроектов 4-ой Московской биеннале современного искусства

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Artodox  

   Arthouse Squat Forum
   24 сентября – 22 октября 2011 года. Ежедневно с 14.00 до 20.00. 
Жилой комплекс Arthouse, Москва, Тессинский переулок, 2-6/19

     24 сентября 2011 года, в рамках спецпроектов 4-ой Московской биеннале современного искусства, в уникальном для Москвы новом жилом комплексе Arthouse на набережной Яузы, будет представлен международный художественный проект Arthouse Squat Forum. Благодаря усилиям коллекционеров Ланы и Андрея Гриневых и куратора Кати Бочавар Arthouse на месяц превратится в место живого диалога между участниками современного художественного процесса, в пространство эксперимента, в котором объединятся разные жанры и направления современной культуры. Визуальное искусство, театр, танец, перформанс, музыка, образовательная программа – все это будет представлено в рамках Arthouse Squat Forum. На площади более 13 000 кв.м. откроется около 45 самостоятельных проектов, в которых примут участие российские, европейские и американские художники.


Зоопарк городской фауны

     Название и идеология форума связаны с распространившимся сначала в Америке, а затем в Европе явлением «культурного сквоттинга», когда художники объединялись для совместного проживания и работы, а результат их деятельности приводил не только к появлению новых школ и направлений в искусстве, но и к изменению общего культурного климата, заставляя меняться городскую среду. Arthouse в дни Московской биеннале станет идеальной моделью для преодоления разобщенности в художественной среде, наглядным доказательством того, что самые разные творческие инициативы способны уживаться в городском пространстве, более того – влиять на его развитие.


ссылка: Подробнее смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

@темы: 4-я московская биеннале, contemporary art, проект arthouse squat forum

17:15 

ГЕРМАН ТИТОВ «НЕЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ». Выставка в Мультимедиа Арт Музее, Москва (2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

 Закрытие выставки «Золотая рука и другие предметы». 2010. Фото Г. Титова


МУЛЬТИМЕДИА АРТ МУЗЕЙ, МОСКВА при поддержке Е.К.АртБюро представляют выставку

ГЕРМАН ТИТОВ «НЕЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ»

Куратор: Ольга Свиблова



Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php?p=7167#post7167

@темы: 2011, contemporary art, «незначительные изменения», выставка, герман титов, мамм/мдф, москва

10:06 

«ЗАЛОЖНИКИ ПУСТОТЫ». Эстетика пустого пространства в Третьяковской галерее на Крымском валу (ГТГ, 20

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Рождественский К.И.
Пейзаж со снопами. 1934. Холст, масло. 42 x 60. ГТГ



В рамках IV Биеннале современного искусства


Государственная Третьяковская галерея представляет :

«ЗАЛОЖНИКИ ПУСТОТЫ»
Эстетика пустого пространства в русском искусстве XIX–XXI веков


Выставка работает с 24 сентября по 13 ноября 2011 года
Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) на Крымском валу.
Адрес : Россия, Москва, ул.Крымский Вал, дом 10, залы № 39–42


 
 Павел Пепперштейн. Психоделический пейзаж. 1999. Холст, масло. ГТГ


      Тема «пустоты» – сквозная в искусстве ХХ века – определила возникновение ряда современных художественных форм и стратегий. Влечение к пустоте и боязнь пустоты стимулировала художественное мышление на всем протяжении столетия. 
      Настоящий проект позволит проследить возникновение и историю эстетики пустого пространства в русском искусстве, при этом акцентируется период с 1920-х годов (постсупрематический период) до современного искусства 2000-х. Коллекция и выставочные пространства ГТГ позволяют осуществить этот проект в масштабном варианте с привлечением исторического материала, а также возможностью создания аудиовизуальных инсталляций.


ссылка : Подробнее о выставке «ЗАЛОЖНИКИ ПУСТОТЫ» в Третьяковской галерее смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru


@темы: 4-я биеннале современного искусства, contemporary art, выставка «заложники пустоты», живопись, третьяковская галерея

17:04 

Выставка номинантов Премии Кандинского 2011 в ЦДХ

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Наталья Турнова. Проект «Свидетели». Серия «Портреты». «Красное лицо». 2011 год. Холст, масло. 200х170 см.


Выставка номинантов Премии Кандинского 2011


     Выставка номинантов 5-ой, юбилейной, Премии Кандинского пройдет в Центральном Доме Художника с 16 сентября по 7 октября 2011 года. 
     Жюри и Экспертный совет отобрали из большого числа поступивших на конкурс работ наиболее интересные и актуальные арт-проекты, из которых будет сформирована экспозиция выставки, площадь которой составит 3,5 тысячи квадратных метров. Традиционно на выставке будут представлены работы 40 художников, соревнующихся в 3-х номинациях («Проект года», «Молодой художник. Проект года», «Медиа-арт. Проект года»;).

 
Алексей Кострома «UNO». 2011 год. Инсталляция. Смешанная техника. d-500 см.
    
   

Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php?p=7118#post7118

@темы: contemporary art, Премия Кандинского 2011, ЦДХ

19:02 

ОЛЕГ КУЛИК “КОМПОЗИЦИЯ 911”. МАММ/МДФ (2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 
Олег Кулик, В Будущее Возьмут Всех… 2011, графика

МУЛЬТИМЕДИА АРТ МУЗЕЙ, МОСКВА представляет выставку


ОЛЕГ КУЛИК “КОМПОЗИЦИЯ 911


Специальный проект в рамках 4-й Московской Биеннале cовременного Искусства в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: Ул. Остоженка, 16

Выставка будет проходить с 10 сентября по 6 ноября 2011 года.

Подробнее: http://halloart.ru/showthread.php/957

@темы: 2011, 4-я московская биеннале, contemporary art, композиция 911, мамм/мдф, олег кулик

20:32 

Начался прием заявок на участие в III Московской международной биеннале молодого искусства

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


8 сентября начался прием заявок на участие в III Московской международной биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?». Регистрация открыта на сайте Биеннале www.youngart.ru. Об этом сообщили сегодня на стартовой пресс-конференции проекта в Министерстве культуры Российской Федерации. 


III Московская международная биеннале молодого искусства 

«СТОЙ! КТО ИДЕТ?»

Июль-Август 2012


На пресс-конференции объявили тему новой Биеннале – «Под солнцем из мишуры», и представили куратора Катрин Беккер (Kathrin Becker, Германия). По словам куратора, главная задача III Московской международной биеннале молодого искусства – предоставить молодым авторам свободу творческого высказывания. 

Биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?» пройдет с июля по август 2012 года и представит работы художников в возрасте до 35 лет включительно – объекты, графику, живопись, инсталляции, фото, видео, перформансы, саунд-арт и др.

Главными площадками Биеннале-2012 станут залы Центрального дома художника (Крымский вал, 10), Государственный центр современного искусства (Большой и Малый залы; ул. Зоологическая, 13), Московский музей современного искусства (Ермолаевский переулок, 17, Тверской бульвар, 9).

В рамках Биеннале будет осуществлена образовательная программа, состоящая из серии мастер-классов, лекций и круглых столов с участием искусствоведов, критиков, кураторов и художников из России и других стран.

Впервые на Биеннале среди участников будет проведен конкурс, в жюри которого войдут ведущие российские и международные эксперты в области современного искусства.


ссылка : Подробнее о III Московская международная биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru


@темы: 2012, contemporary art, iii московская международная биеннале, москва, стой! кто идет?

18:07 

«АЕС+Ф. ALLEGORIA SACRA» в Мультимедиа Арт Музее, Москва ( 2011 г)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

AES+F, Allegoria Sacra, 2011, Видеоинсталляция
Из собрания Галереи «Триумф»  

«АЕС+Ф. ALLEGORIA SACRA»

Специальный проект в рамках 4-й Московской Биеннале cовременного Искусства в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: ул. Остоженка, 16

Проект с названием ALLEGORIA SACRA, третий по счету проект группы AES+F после «Последнего восстания» и «Пира Трималхиона», показанных на Венецианской Биеннале в 2007 и 2009 годах, – это открытая аллюзия на одноименную картину Джованни Беллини «Allegoria Sacra» («Священная аллегория»;) хранящаяся в галерее Уффици во Флоренции. Сюжет этой картины загадочен – самые разные персонажи из христианской и античной мифологии и истории собраны на балюстраде на берегу реки.

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php/961

@темы: 2011, 4-я московская биеннале, allegoria sacra, contemporary art, аес+ф, мамм/мдф, москва

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

главная