Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: 2011 (список заголовков)
14:25 

Элио Чиол. «Очарование реальностью». Фотовыставка в Галерее Классической Фотографии (2011-2012, Моск

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


Галерея классической фотографии при поддержке Посольства Италии и Итальянского Института Культуры в Москве представляет :

Выставка классика итальянской фотографии
Элио Чиол. «Очарование реальностью»

Кураторы: Андрей Мартынов, Марк Коберт

      Cо 2 декабря 2011 по 22 января 2012 в Галерее классической фотографии пройдет ретроспективная выставка классика итальянской фотографии Элио Чиола «Очарование реальностью». В экспозиции будут представлены более 150 самых значимых работ мастера, большая часть которых впервые выставляется в России.

ссылка : Подробнее о  выставка классика итальянской фотографии Элио Чиол. «Очарование реальностью» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>


@темы: 2011, 2012, «очарование реальностью», галерея классической фотографии, москва, фотовыставка, фотограф, фотография, элио чиол

16:23 

ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО. Новое платье арт-короля

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

 Арт-группа ZUKCLUB. «ИСКУССТВОесть…».

ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО
Новое платье арт-короля


     Новая экспозиция коллекции Московского музея современного искусства (ММСИ) заставила заглянуть в старинной здание, расположенное на улице Петровка, дом 25. Признаюсь, до вчерашнего дня я ни разу не был в этом музее. Лишь несколько лет назад случайно забрел во двор, внимательно рассмотрел скульптуры Зураба Церетели, плотной кучей сгруженные между входом в музей и рестораном, и как будто подготовленные для отгрузки покупателям. Но когда услышал, что за продолжение осмотра необходимо заплатить денег, то решил не тратить монеты попусту. Зачем, если в Москве расположено немало музеев и галерей?! Культурная жизнь, подчас напоминающая перенасыщенный соляной раствор, требует хорошенько подумать, прежде чем потратить зря драгоценное время, иначе можно упустить места созревания настоящих кристаллов искусства.
     Ни один из выставочных проектов ММСИ не смог стать значимым событием для российской столицы. На моей памяти, очереди в ММСИ собирались лишь в майскую «Ночь в музее», когда толпы народа бросаются на всё, что имеет мало-мальское отношение к искусству. Хотя, по непроверенным слухам, запасники музея хранят немало шедевров искусства ХХ века.
     Возможность увидеть картины из коллекции ММСИ заставила меня повторить поход. Открытие новой музейной экспозиции состоялось вечером 24 ноября 2011 года. С 25 ноября 2011 года и по 2 сентября 2012 года экспозиция будет доступна посетителям ММСИ. Вот только сможет ли странная смесь из вторичных картин классической живописи ХХ века и спорных произведений Contemporary Art привлечь внимание зрителя?

 
 Кадр из видео Шахар Маркуса (Shahar Markus) «КУРАТОР» (THE CURATOR), 2011


ссылка : Подробнее о новой экспозиции ММСИ смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>


@темы: 2011, 2012, contemporary art, ммси, москва, новая экспозиция ммси

18:19 

ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО. Новая экспозиция коллекции ММСИ (2011-2012, Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 
Бурасовский Сергей Николаевич (1946). "Монумент Мухиной" , 1998. Металлопласт, фото-печать по металлу. 70х105

Московский музей современного искусства представляют


ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО
Новая экспозиция коллекции музея


Куратор: Дмитрий Озерков

Даты: 25 ноября 2011 – 2 сентября 2012 года
Адрес: Московский музей современного искусства, Россия, гор. Москва, ул. Петровка, дом 25.



     Название новой экспозиции Московского музея современного искусства «ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО» отсылает к стихотворению Иосифа Бродского «Два часа в резервуаре» (1965). Тавтологически закрученная строчка, отражение присущей искусству саморефлексии, стала отправной точкой для главной идеи экспозиции – понимания искусства как всеобъемлющего и всесторонне открытого комментария. «Два часа», описанные Бродским, – это приблизительно то время, которое посетитель проводит в музее. В ММСИ на это время ему предлагается попасть в поле перекрёстных ссылок и взаимообогащающих диалогов между авторами, работами, архитектурой музея и, конечно, самим зрителем.

 
Вознесенский Андрей Андреевич (1933) , Раушенберг Роберт (1925-2008). "Мать-мать". 1978. Бумага, автолитография. 70х50

     Новая экспозиция продолжает общемировую музейную практику по представлению коллекции музея в виде ежегодных сменных экспозиций. ММСИ обладает одним из самых представительных собраний современного искусства ХХ-ХХI веков в России, и оно постоянно пополняется новыми работами. Концепция каждой экспозиции разрабатывается научным коллективом музея, самостоятельно или в сотрудничестве с приглашённым куратором, что позволяет каждый раз представлять коллекцию в новом ракурсе, актуализируя те или иные работы и направления. Куратор новой экспозиции – Дмитрий Озерков, известный петербургский искусствовед, кандидат философских наук.
     В новую экспозицию войдут художественные произведения, начиная с работ, созданных в период раннего авангарда, и до наших дней. Значительная часть работ, отобранных специально для этого проекта, будет экспонироваться в музее впервые. Среди художников, чьи работы будут представлены на выставке, Борис Анисфельд, Казимир Малевич, Давид Бурлюк, Александр Родченко, Александр Лабас, Андрей Вознесенский, Игорь Макаревич, Дмитрий Пригов, Иван Чуйков, Виктор Пивоваров, Франциско Инфанте, Виталий Комар и Александр Меламид, Юрий Альберт, Константин Звездочетов, Тимур Новиков, Айдан Салахова, Александр Джикия, Олег Кулик, Ирина Нахова, Георгий Пузенков, Андрей Ройтер, Андрей Бартенев, арт-группа «Синие носы», Елена Ковылина, Аня Желудь, и другие. В экспозицию также войдут специальные проекты Ольги Трейвас, Дмитрия Теселкина, Шахара Маркуса и Ивана Плюща.

 
Малевич Казимир Северинович (1878-1935). "Автопортрет", 1933.Холст, масло. 55х45,4


ссылка : Подробнее о новой экспозиции ММСИ смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>

@темы: 2012, contemporary art, 2011, новая экспозиция ммси, москва, ммси

14:24 

«Государство». Выставка Дмитрия Цветкова в ММСИ (2011-2012 Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 

Дмитрий Цветков
Государство

Даты: 22 ноября 2011 – 8 января 2012
Адрес: Государственный музей современного искусства Российской академии художеств, Москва, Гоголевский бульвар, дом 10/11



Московский музей современного искусства представляет выставку Дмитрия Цветкова «Государство». Дмитрий Цветков — представитель поколения московских художников, к которым, например, можно отнести Олега Кулика, Анатолия Осмоловского, Дмитрия Гутова и других, чья карьера началась в 90-х, на заре становления отечественной современной художественной сцены. Сейчас это поколение занимает одно из ключевых мест в российском искусстве, что безусловно относится и к Дмитрию Цветкову.


ссылка : Подробнее о выставке Дмитрия Цветкова «Государство» в ММСИ смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>


@темы: 2012, ммси, дмитрий цветков, выставка, «государство», 2011, contemporary art, москва

01:35 

«Уильям Блейк и британские визионеры». Выставка в ГМИИ имени А.С. Пушкина (2011-2012, Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Уильям Блейк (1757–1827). "Ньютон". 1795 – около 1805. Бумага, монотипия, акварель, тушь, перо. 46 x 60. Галерея Тейт Бритен, Лондон
William Blake. Newton


«Уильям Блейк и британские визионеры»

Выставка работает 29 ноября 2011 года - 19 февраля 2012 года
Адрес : ГМИИ имени А.С. Пушкина (Главное здание). Москва, ул. Волхонка, дом 12.


     Выставка, представленная в рамках XXXI музыкального фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», впервые познакомит российскую публику с художественным наследием выдающегося английского поэта и художника Уильяма Блейка (1757–1827), а также с творчеством таких британских мастеров XIX–XX веков, как Данте Габриэль Россетти, Эдуард Коли Бёрн-Джонс, Сэмюэл Палмер, Обри Винсент Бёрдсли, Иоганн Генрих Фюсли, Фрэнсис Бейкон и Сесил Коллинз. Именно эти художники, в той или иной мере, восприняли духовный опыт Блейка и воплотили его в своих произведениях. Основу экспозиции составят гравюры, акварели и темперы Уильяма Блейка, в числе которых: «Суд Париса», «Ньютон», «Апостол Павел и змея», «Братья, склонившиеся в поклоне перед Иосифом», «Проклятая душа», «Страшный суд», «Жалость»; иллюстрации к «Божественной комедии» Данте, к произведениям У. Шекспира, Дж. Милтона, Г. Спенсера. Собранные в одном выставочном пространстве, эти памятники позволят зрителям не только приблизиться к пониманию сложных замыслов мастера, но и оценить его вклад в историю изобразительного искусства.

 
Уильям Блейк (1757–1827). Жалость. Около 1795. Бумага, монотипия, акварель, тушь, перо. 42,5 x 53,9. Галерея Тейт Бритен, Лондон
William Blake. Pity

 
      Специально для этой выставки ГМИИ им. А.С. Пушкина и Британский Совет подготовили интерактивно-просветительскую программу, в рамках которой будут проходить тематические круглые столы, встречи с кураторами выставки и поэтами-переводчиками.
 
  ссылка : Подробнее о выставке «Уильям Блейк и британские визионеры» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>

@темы: 2011, 2012, william blake, «уильям блейк и британские визионеры», выставка, гмии имени а.с. пушкина, москва, уильям блейк

23:09 

«ТИХОЕ СОПРОТИВЛЕНИЕ. РУССКИЙ ПИКТОРИАЛИЗМ 1900-1930 гг.». Фотовыставка в Берлине (2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Юрий Еремин. Лето, 1926. Собрание М. Голосовского

«ТИХОЕ СОПРОТИВЛЕНИЕ. РУССКИЙ ПИКТОРИАЛИЗМ 1900-1930 гг.»

Выставка будет проходить с 15 ноября по 18 декабря 2011
в выставочном центре Martin-Gropius-Bau (Берлин)
По адресу: Niederkirchnerstrasse 7 , Corner Stresemannstr, 110


     Выставка «Тихое сопротивление» из собрания музея «Московский Дом фотографии» показывает работы таких мэтров, как Александр Гринберг, Юрий Еремин, Николай Андреев, Николай Свищов-Паола, Василий Улитин и другие. Феномен русской пикториальной фотографии лишь недавно попал в поле внимания исследователей и историков фотографии. Однако уже сейчас она дает возможность более полно понять процессы развития русской художественной культуры и истории начала ХХ века.


 
 Василий Улитин. Пламя Парижа, 1932

     Фотографы-пикториалисты подвергались яростным нападкам со стороны советских критиков, безрезультатно указывавших им единственно верный путь – социалистический реализм. Однако чем сильнее были нападки, тем упорнее было «тихое» сопротивление. Работая с «несоветскими» сюжетами, пикториалисты отстаивали свою эстетику, сформировавшуюся до революционных потрясений, - пейзажи, обнаженная натура, съемки старых усадеб и незатейливые жанровые сценки.
 
  

В 1928 году в журнале «Новый ЛЕФ» Александр Родченко вел полемику с пикториалистами: «Мы боремся собственно даже не с живописью (она и так умирает), а с фотографией “под живопись”… Мы обязаны экспериментировать». А в середине 1930-х, в разгар нападок на пикториализм, он великолепно снимает в этой манере знаменитую серию «Цирк» и сцены из классических опер и балетов.

  
 Мирон Шерлинг. Федор Шаляпин в партии Мельника («Русалка»;) , 1913. Собрание М. Голосовского


ссылка: Подробнее о фотовыставке «ТИХОЕ СОПРОТИВЛЕНИЕ. РУССКИЙ ПИКТОРИАЛИЗМ 1900-1930 гг.» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>

@темы: 2011, martin-gropius-bau, берлин, русский пикториализм, тихое сопротивление, фотовыставка, фотография

23:52 

«СТЭНЛИ КУБРИК. ИСТОРИИ В ФОТОГРАФИЯХ 1945-1950 гг». Фотовыставка в МДФ/МАММ (2011-2012, Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Stanley Kubrick. Circus 1948
Стенли Кубрик. Цирк 1948


«СТЭНЛИ КУБРИК. ИСТОРИИ В ФОТОГРАФИЯХ 1945-1950 гг.»
Stanley Kubrick. Photographs 1945-1950
.

Куратор: Райнер Кроне

Выставка работает с 18 ноября 2011 года по 29 января 2012 года 
в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: ул. Остоженка, д. 16



     Впервые в Москве будет представлена уникальная серия фотографий легендарного режиссера ХХ века Стэнли Кубрика. Около 200 снимков, созданных Стэнли Кубриком в 40-х годах ХХ века для журнала Look, передают неповторимую атмосферу Нью-Йорка и заставляют вспомнить и переосмыслить великие фильмы этого культового режиссера.
     Стэнли Кубрик (1928-1999), «профессиональный иллюстратор человеческой природы», давно признан одним из величайших режиссеров в истории кинематографа. На протяжении жизни с присущей ему индивидуальностью, Стэнли Кубрик брался за различные кинематографические жанры: эпопея («Тропы славы»;), пацифистская притча («Цельнометаллический жилет»;), хоррор («Сияние»;), психоделическая утопия («Заводной апельсин»;), исторический фильм («Барри Линдон»;), научная фантастика («Космическая Одиссея 2001»;) и психо-эротическая драма («С широко закрытыми глазами»;). На тему творчества Кубрика написаны сотни тысяч статей, тысячи исследований и сотни книг. Оно изучено до мельчайших эпизодов, однако, до сих была обойдена вниманием другая грань таланта великого режиссера.

 
Stanley Kubrick. Shoeshine Boy 1947
Стенли Кубрик. Чистильщик обуви 1947


     Мало кто знает, что Кубрик профессионально снимал. Уже с раннего возраста он был очарован фотографией и постановкой кадра, тогда же у него появилась настоящая страсть к кино. Он постоянно посещал сеансы американских и европейских фильмов, которые с 1939 года показывали в Музее Современного Искусства. Упорство Кубрика и его навязчивая идея, связанная с кинематографом, граничили с одержимостью.

 
 Stanley Kubrick. Graziano 1950
  Стенли Кубрик. Грациано 1950


Одна фотография особенно повлияла на карьеру Кубрика – она была сделана 12 апреля 1945, в день смерти президента Рузвельта. Ее формальная изысканность и классическая композиция усиливают производимый ею эмоциональный эффект. Лицо продавца обрамлено журналами, пестреющими фотографиями с первых полос, что создает эффект наложения одного изображения на другое. Пожилой человек в подобном окружении становится символом печали и неуверенности нации, фотография возведена в ранг аллегории.

   
 Stanley Kubrick. Paddy Wagon 1948
 Стенли Кубрик. Пэдди Вагон 1948


Ссылка : Подробнее о выставке «СТЭНЛИ КУБРИК. ИСТОРИИ В ФОТОГРАФИЯХ 1945-1950 гг» смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>

@темы: 2011, 2012, истории в фотографиях 1945-1950 гг, мдф/мамм, москва, стэнли кубрик, фотовыставка, фотография

19:16 

"Все грани Невозможного". Выставочный проект Арт-студии "Доминанта" (2011, Москва, ЦДХ)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


Арт-студия «Доминанта» в рамках акции «Коллекционеры — зрителю» представляет выставочный проект 

«Все грани Невозможного»


Даты проведения: 11 – 24 ноября 2011 года
Адрес : Москва, ЦДХ, ул. Крымский вал, д. 10, зал № 26 (3 этаж)
Вернисаж: 11 ноября в 17.00 часов

Экспозицию «Все грани Невозможного» можно назвать универсальной картой-путеводителем для путешественников по причудливому и многоликому пространству современного искусства. Проект отражает практически все актуальные тенденции contemporary art. На выставке представлены авторы с мировой известностью, положившие начало модным и доминирующим направлениям. Все они давно завоевали репутацию «художников без границ». Их работы украшают ведущие собрания, а эстетические принципы и творческие методы идеально совпадают с актуальным арт-контекстом. Каждый мастер определил тот или иной вектор развития современного изобразительного искусства.

 


 ссылка : Подробнее о выставке «Все грани Невозможного»  смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru 

@темы: "все грани невозможного", 2011, арт-студия "доминанта", выставка, живопись, искусство, москва, современные художники, цдх

19:16 

"Все грани Невозможного". Выставочный проект Арт-студии "Доминанта" (2011, Москва, ЦДХ)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


Арт-студия «Доминанта» в рамках акции «Коллекционеры — зрителю» представляет выставочный проект 

«Все грани Невозможного»


Даты проведения: 11 – 24 ноября 2011 года
Адрес : Москва, ЦДХ, ул. Крымский вал, д. 10, зал № 26 (3 этаж)
Вернисаж: 11 ноября в 17.00 часов

Экспозицию «Все грани Невозможного» можно назвать универсальной картой-путеводителем для путешественников по причудливому и многоликому пространству современного искусства. Проект отражает практически все актуальные тенденции contemporary art. На выставке представлены авторы с мировой известностью, положившие начало модным и доминирующим направлениям. Все они давно завоевали репутацию «художников без границ». Их работы украшают ведущие собрания, а эстетические принципы и творческие методы идеально совпадают с актуальным арт-контекстом. Каждый мастер определил тот или иной вектор развития современного изобразительного искусства.

 


 ссылка : Подробнее о выставке «Все грани Невозможного»  смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru 

@темы: "все грани невозможного", 2011, арт-студия "доминанта", выставка, живопись, искусство, москва, современные художники, цдх

13:17 

СКУЛЬПТОР М.М.АНТОКОЛЬСКИЙ. Выставка в Третьяковской галерее (2011-2012, Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Марк Матвеевич Антокольский. Христос. 1876. Мрамор. 67x 43x33. ГТГ

Программа «Третьяковская галерея открывает свои запасники»
СКУЛЬПТОР М.М.АНТОКОЛЬСКИЙ. 1843–1902

Выставка работает с 11 ноября 2011 года по 5 февраля 2012 года
Адрес : Государственная Третьяковская галерея, Москва, Лаврушинский пер., д. 10, зал № 31 (зал Н.Н.Ге)



Марк Матвеевич Антокольский (1843–1902) – один из наиболее ярких и талантливых отечественных скульпторов, автор знаменитой статуи «Царь Иоанн Васильевич Грозный» (1975). Мастер создал мир героев общественно значимых, мучеников за веру, философов, мыслителей. В фондах Галереи хранится значительное собрание работ М.М.Антокольского – 26 произведений, из которых лишь 3 демонстрируются в постоянной экспозиции. Временная расширенная экспозиция – около 20-ти, как хрестоматийно известных, так и незнакомых широкому зрителю работ – впервые за много лет даст возможность представить творчество мастера в большем объеме. Впервые в Галерее будет показан горельеф «Нападение инквизиции на евреев в Испании» (1868–1870-е), которому скульптор придавал особое значение и предполагал начать с него работу над темами Всемирной трагедии. Интересным для публики станет ряд портретов представителей двух семей – Поляковых и Гинзбургов, много лет оказывавших материальную поддержку М.М.Антокольскому. Неожиданной для многих будет и небольшая ранняя жанровая работа «Мальчик крадущий яблоки»(1866).


ссылка : Подробнее о выставке "СКУЛЬПТОР М.М.АНТОКОЛЬСКИЙ. 1843–1902" смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru


@темы: 2011, 2012, выставка, м.м.антокольский, москва, скульптор, скульптура, третьяковская галерея

23:07 

«Шемякин. Высоцкий. Две судьбы». Иллюстрации к стихам и песням Владимира Высоцкого. Выставка в ГМИИ

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


«Шемякин. Высоцкий. Две судьбы».
Иллюстрации к стихам и песням Владимира Высоцкого


Выставка работает с 9 ноября по 11 декабря 2011 года
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, 31 зал



С 9 ноября по 11 декабря 2011 года в ГМИИ имени А.С. Пушкина будет представлена выставка графических работ Михаила Шемякина. Экспозицию составят авторские работы мастера - 42 иллюстрации к стихам и песням Владимира Высоцкого, 12 эскизов, 6 фотографий Высоцкого и Шемякина, рукописи и письма поэта.

ссылка : Подробнее о выставке «Шемякин. Высоцкий. Две судьбы» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>> 


@темы: 2011, «шемякин. высоцкий. две судьбы», владимир высоцкий, выставка, гмии им. а.с.пушкина, графика, иллюстрации

13:45 

БОРИС ГРИГОРЬЕВ. Живопись, графика. Выставка в Третьяковской Галерее

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

 Е.А. Яковлев. Портрет художника Бориса Григорьева. 1920-е, х,м.
 
  
 ВНИМАНИЕ!  Осталось 10 дней до закрытия  выставки Бориса  Григорьева  в Третьяковской галерее


В Государственной Третьяковской галерее (Инженерный корпус) скоро заканчивается выставка Бориса Дмитриевича Григорьева (1886–1939), одного из самых ярких художников начала XX века. 

Адрес выставки : Государственная Третьяковская галерея (Инженерный корпус), Москва, Лаврушинский переулок, ул. 12
Выставка открыта с 14 сентября по 13 ноября 2011 года

 
  

  Борис Дмитриевич Григорьев, Портрет В.Э. Мейерхольда. 1916, х, м. ГРМ . Фрагмент

 
 Борис Дмитриевич Григорьев, Старуха-молочница.1917. Из цикла «Расея». Фрагмент
 
 
 Борис Дмитриевич Григорьев, Крестьянин. 1917-18, х, м. Частное собрание, Москва. / Фрагмент 

 
 Борис Дмитриевич Григорьев, Портрет А.А. Коровина. 1916, х, м. ГРМ Фрагмент

    Борис Дмитриевич Григорьев, Крестьянская земля (Земля народная). Из цикла "Расея". 1917, х, м. ГРМ. Фрагмент

ссылка: Подробнее о выставке БОРИСА ГРИГОРЬЕВА в Третьяковской галерее смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

>>>>>



@темы: 2011, борис григорьев, выставка, графика, живопись, москва, третьяковская галерея

20:26 

"ИГНАСИО БУРГОС. Ретроспектива 1993-2011". Выставка испанского художника в ММСИ (Москва, 2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


 Игнасио Бургос. Фотография предоставлена ММСИ

Игнасио Бургос.
Ретроспектива 1993-2011.



Дата проведения: 9 ноября— 4 декабря 2011 года
Адрес: Московский музей современного искусства, Москва, Тверской бульвар, д. 9



     Московский музей современного искусства продолжает программу Года Испании в России персональной выставкой Игнасио Бургоса, одного из самых интересных современных художников своей страны. Его искусство узнаваемое и самодостаточное; автор уже много лет не изменяет своему стилю и не поддается диктату рынка, галерей или кураторов. Манеру художника можно назвать «фигуративным экспрессионизмом»: изысканная цветовая гамма из голубых, лиловых и песочных оттенков сочетается в его полотнах с характерным средиземноморским светом и мягким, но вместе с тем точным мазком.
     На протяжении своей карьеры Игнасио Бургос много путешествовал и жил в разных городах — от Барселоны и Нью-Йорка до Шанхая и Касабланки. Эти перемещения определили разнообразие тем и сюжетов в его творчестве: здесь арабские и китайские женщины, солдаты египетской армии, участники яхтенной гонки, дети на берегу моря и многое другое. В этих картинах нет ничего героического или драматического, это истории из обычной жизни — о том, как люди существуют в простых бытовых ситуациях. При этом в работах Бургоса есть нечто вневременное, универсальное, восходящее к наследию классиков испанской живописи — Гойи, Веласкеса, Риберы.
  
     Игнасио Бургос хорошо известен международной аудитории: его персональные выставки проходят в крупнейших мировых столицах, а работы хранятся в музеях и частных собраниях разных стран. Помимо живописи, художник занимался фотографией, создавал скульптуры из стекла, работал с металлом. Выставка в Московском музее современного искусства знакомит российского зрителя с живописными произведениями Игнасио Бургоса, которые представлены во всем своем многообразии.


ссылка : Подробнее о выставке "ИГНАСИО БУРГОС. Ретроспектива 1993-2011" в ММСИ  смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru 

@темы: 2011, выставка, живопись, игнасио бургос, ммси, москва, художник

22:37 

DANCE IN VOGUE. Фотовыставка в МАММ/МДФ (2011, Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

на фото балетная труппа Михайловского театра. Фотограф Jason Schmidt . 2011г (специально для русского Vogue)



DANCE IN VOGUE

Выставка будет проходить 9 ноября по 15 января
в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: ул. Остоженка, д. 16



Журнал Vogue выпустил специальный номер DANCE IN VOGUE, приуроченный к открытию исторической сцены Большого театра. Коллекционное издание включает в себя многочисленные «танцевальные» фотографии, сделанные специально для Vogue за последние 13 лет.

9 ноября в Музее «Московский Дом фотографии» откроется экспозиция DANCE IN VOGUE, включающая в себя более 120 работ великих мировых фотографов - от барона де Мейера до Хорста, от Сесила Битона до Ричарда Аведона, от Хельмута Ньютона до Артура Элгорта. Лишь часть представленных снимков вошла в печатное издание.


ссылка : Подробнее  о выставке DANCE IN VOGUE смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru 

>>>>>

@темы: 2011, dance in vogue, мамм/мдф, москва, фотовыставка, фотография

15:04 

XVIII международный фестиваль искусств «АРТ-НОЯБРЬ» (Москва, 2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru



XVIII международный фестиваль искусств «АРТ-НОЯБРЬ»

С 1 по 30 ноября 2011 года в Москве состоится XVIII Международный фестиваль искусств «Арт-ноябрь».



     Продолжая идею Исторических концертов Антона Рубинштейна, Фестиваль «Арт-ноябрь» 2011 соберет на московской сцене ведущих представителей исполнительских школ России, Европы и Америки для исполнения произведений И.С. Баха и Л. ван Бетховена, ставших основой репертуара музыкантов во всем мире, благодаря просветительской деятельности Антона Рубинштейна и его коллеги и единомышленника Феликса Мендельсона и заложенным ими фундаментальным принципам академического музыкального образования. Фестиваль «Арт-ноябрь» представит московской публике два грандиозных концертных цикла – «Бах-марафон» и «Людвиг ван Бетховен. Все сонаты». В рамках Фестиваля прозвучит также камерная музыка Л. ван Бетховена, органные, вокальные и инструментальные сочинения И.С. Баха.
     Центром выставочной программы Фестиваля вновь станет историческое и культурное наследие Антона Григорьевича Рубинштейна – экспозиция «Антон Григорьевич Рубинштейн. Летопись эпохи», которая откроется 1 ноября в Государственном институте искусствознания, впервые представит широкой публике уникальные документы из личного архива Павла Михайловича Третьякова, хранящиеся в Отделе рукописей Третьяковской галереи, и материалы из архива Нью-Йоркского Филармонического общества (NY Philharmonic). Куратор – Натэлла Войскунская, арт-директор Фестиваля.



ссылка : Подробнее о фестивале искусств «Арт-ноябрь» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru


@темы: москва, 2011, музыка, фестиваль «арт-ноябрь»

20:28 

БОРИС ГРИГОРЬЕВ. Живопись, графика. Выставка в Третьяковской Галерее

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 
 Борис Дмитриевич Григорьев, L'etranger (Автопортрет). 1916, х, м.

В Государственной Третьяковской галерее (Инженерный корпус) скоро заканчивается выставка Бориса Дмитриевича Григорьева (1886–1939), одного из самых ярких художников начала XX века. 

Адрес выставки : Государственная Третьяковская галерея (Инженерный корпус), Москва, Лаврушинский переулок, ул. 12
Выставка открыта с 14 сентября по 13 ноября 2011 года

     Новый форум изобразительного искусства HalloART.ru получил от пресс-службы Третьяковской галереи статью, написанную научным сотрудником Галереи, куратором выставки Ириной Вакар. В рамках освещения выставки, предлагаем нашим читателям полный текст статьи. В качестве иллюстраций использованы репродукции картин Бориса Григорьева, которые экспонируются на выставке.

 
 Борис Григорьев. "Автопортрет", 1914. Бумага, уголь, графитный карандаш, лак. НИМ РАХ (С-Пб)


И.А.Вакар

Борис Григорьев: «одинокий, но сильный»



     Вначале – об одном ярком художественном впечатлении.

     В 1988 году на вилле барона Тиссен-Борнемисса в Лугано проходила выставка русского авангарда из Третьяковской галереи и Русского музея. Отборные картины Гончаровой и Кандинского, Малевича и Татлина, Поповой и Родченко демонстрировали последовательную эволюцию пластических идей, обладающих логикой и внутренним порядком. А на торцовой стене, замыкая экспозицию, внезапно появлялась «Крестьянская земля» Бориса Григорьева.
     Ее включение в ряд беспредметной живописи создавало незабываемый эффект. Была какая-то парадоксальная выразительность в том, как мрачные русские крестьяне 1917 года в упор глядели на зрителя, завороженного фантастической логикой авангардного «проекта», как встающая за ними «Расея» противостояла новому миру идей, прекрасному в своей стерильной отвлеченности. Возникало наглядное объяснение того, что случилось с революцией духа, проповедуемой новым искусством: она уперлась в реальную русскую жизнь...

ссылка: ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ДАЛЬШЕ ...

>>>>>



@темы: 2011, борис григорьев, выставка, графика, живопись, москва, третьяковская галерея

20:28 

БОРИС ГРИГОРЬЕВ. Живопись, графика. Выставка в Третьяковской Галерее

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 
 Борис Дмитриевич Григорьев, L'etranger (Автопортрет). 1916, х, м.

В Государственной Третьяковской галерее (Инженерный корпус) скоро заканчивается выставка Бориса Дмитриевича Григорьева (1886–1939), одного из самых ярких художников начала XX века. 

Адрес выставки : Государственная Третьяковская галерея (Инженерный корпус), Москва, Лаврушинский переулок, ул. 12
Выставка открыта с 14 сентября по 13 ноября 2011 года

     Новый форум изобразительного искусства HalloART.ru получил от пресс-службы Третьяковской галереи статью, написанную научным сотрудником Галереи, куратором выставки Ириной Вакар. В рамках освещения выставки, предлагаем нашим читателям полный текст статьи. В качестве иллюстраций использованы репродукции картин Бориса Григорьева, которые экспонируются на выставке.

 
 Борис Григорьев. "Автопортрет", 1914. Бумага, уголь, графитный карандаш, лак. НИМ РАХ (С-Пб)


И.А.Вакар

Борис Григорьев: «одинокий, но сильный»



     Вначале – об одном ярком художественном впечатлении.

     В 1988 году на вилле барона Тиссен-Борнемисса в Лугано проходила выставка русского авангарда из Третьяковской галереи и Русского музея. Отборные картины Гончаровой и Кандинского, Малевича и Татлина, Поповой и Родченко демонстрировали последовательную эволюцию пластических идей, обладающих логикой и внутренним порядком. А на торцовой стене, замыкая экспозицию, внезапно появлялась «Крестьянская земля» Бориса Григорьева.
     Ее включение в ряд беспредметной живописи создавало незабываемый эффект. Была какая-то парадоксальная выразительность в том, как мрачные русские крестьяне 1917 года в упор глядели на зрителя, завороженного фантастической логикой авангардного «проекта», как встающая за ними «Расея» противостояла новому миру идей, прекрасному в своей стерильной отвлеченности. Возникало наглядное объяснение того, что случилось с революцией духа, проповедуемой новым искусством: она уперлась в реальную русскую жизнь...

ссылка: ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ДАЛЬШЕ ...

>>>>>



@темы: 2011, борис григорьев, выставка, графика, живопись, москва, третьяковская галерея

15:53 

Проект галереи Полины Лобачевской "На Берегу". Художник Борис Кочейшвили

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Борис Кочейшвили. «Мол», 2008 г. 56 х 62 см. Оргалит, акрил 


Приглашаем на выставку художника Бориса Кочейшвили

«На берегу»
Живопись. Графика. Рельеф. Видеоарт.

Проект представляет Галерея Полины Лобачевской


02 — 27 ноября 2011 года
Выставочный зал «Домик Чехова»
Адрес: Москва, ул. Малая Дмитровка, д. 29
  

     В выставочном зале «Домик Чехова» будут представлены неизвестные ранее произведения последних лет, а также несколько программных живописных работ. Графика, видеоарт, живопись и белая «стена» из рельефных композиций – эту неожиданную, сложно выстроенную экспозицию объединяет общая тема побережья. Мотив берега занимает одно из центральных мест в искусстве московского художника Бориса Кочейшвили. Широкая полоса реки отделяет передний план от заднего и создаёт, при всей условности изображения, невероятно глубокое, близкое к иллюзиону пространство.
     Эту водяную гладь можно понимать как метафору времени. Борис Кочейшвили разворачивает перед нашими глазами самые разнообразные сюжеты: здесь проходят пышные пиры, прогуливаются влюбленные парочки, вступает в странные диалоги полуабстрактная архитектура. А за спиной этой пестрой компании протекает река времени. Всегда ровная и единообразная, она смывает одни события и даёт начало другим. Персонажи и сюжеты меняют друг друга, но лента реки, как и всегда пустынный другой берег, остаются неизменными.


 
 Борис Кочейшвили. «Любовники», 2008 г. 105 х 105 см. Оргалит, акрил. 

     Для лучшего знакомства с творчеством художника предлагаем вашему вниманию статью искусствоведа Тамары Веховой «Вещи вечного обаяния. В мастерской художника Бориса Кочейшвили». Статья доступна по ссылке : http://halloart.ru/content.php/180

     Напоминаем, что с 27 октября по 18 ноября в галерее «2.36» (Москва, Спасопесковский пер.,д. 2/36) проходит параллельный проект, посвященный творчеству художника Бориса Кочейшвили.  ссылка :  http://halloart.ru/showthread.php/1109-?p=7729#post7729


     Информация о художнике : Кочейшвили Борис Петрович

1940 родился в городе Электросталь Московской области
1962 закончил Московское художественное училище «Памяти 1905 года»
С 1963 участвует в отечественных и международных выставках
С 1964 член Союза художников России
С 1965 в течение десяти лет занимался в Экспериментальной студии офорта И.Нивинского под руководством Е.С.Тейса
     Более 30 персональных и групповых выставок. Живет и работает в Москве.

     Произведения художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, художественных музеях России, музее П.Людвига (Германия), в частных собраниях Г.Костаки (Греция), К.Барбано и А.Сандретти (Италия), А.Ковнер (Швейцария), В.Семенова (Москва) и других частных собраниях в России и за рубежом.


 
 Борис Кочейшвили. «Пейзаж в Тарусе», 2005 г. 58 х 61 см. Рельеф, авторская техника.


ссылка: Подробнее о проекте Галереи Полины Лобачевской «На берегу» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru
>>>>>



@темы: 2011, борис кочейшвили, галерея полины лобачевской, живопись, москва, проект "на берегу", рельеф, художник

16:59 

Проект «Россия для всех» в МАММ/МДФ (2011, Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 

«РОССИЯ ДЛЯ ВСЕХ»

авторы проекта – Виктор Бондаренко и Дмитрий Гутов


в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: Ул. Остоженка, д. 16
Выставка продлится с 3 ноября по 11 декабря 2011 года.



      «Проект «Россия для всех» – наш ответ тем, кто сегодня выдвигает лозунг «Россия для русских!». МЫ НЕ ПРОТИВ кого бы то ни было, МЫ ЗА Россию для всех. Мы хотим, чтобы сторонники «России для русских» задумались, будет ли в их России место Богоматери – Заступнице земли русской, Иисусу Христу, Александру Невскому, Патриарху Алексию II, Майе Плисецкой, Владимиру Высоцкому; а также авторам песен «Русское поле», «Журавли», «День Победы» – среди которых два еврея, аварец и армянин?»
Виктор Бондаренко, автор идеи и продюсер проекта

     «Настанет день, и слово «интернационализм» в его подлинном смысле войдет в нашу повседневную жизнь».
Дмитрий Гутов, художник
 



ссылка : Подробнее о проекте «РОССИЯ ДЛЯ ВСЕХ» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

@темы: 2011, contemporary art, дмитрий гутов, мамм/мдф, москва, проект «россия для всех»

23:29 

Люди в музеях. Такие разные, такие странные...

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
"ЧТО ЕСТЬ ИСТИНА? НИКОЛАЙ ГЕ. К 180-летию со дня рождения". Выставка в Третьяковской галерее (ГТГ, 2011-2012)

Выставка знаменитого русского живописца Николая Николаевича Ге (1831–1894), члена-учредителя Товарищества передвижных художественных выставок, мастера портрета, исторических и религиозных полотен – один из самых масштабных проектов года. Экспозиция продемонстрирует около 230 работ из собрания Третьяковской галереи, музеев России, Украины, Белоруссии и других зарубежных собраний, в том числе «Распятие» («Голгофа»;) (1892) из Музея Орсе. Впервые после проведения сложнейшей реставрации будет показано масштабное полотно «Вестники воскресения» (1867, ГТГ). Помимо знаменитых полотен «Что есть истина?» (1890), «Петр I допрашивает царевича Алексея в Петергофе» (1870, обе – ГТГ), будут представлены малоизвестные пейзажи Н.Н.Ге.


 
Репортер фотографирует стандартный сюжет


     Как это часто бывает, фотокорреспонденты универсальных СМИ инсцинируют стандартный сюжет вроде девушки, снимающей картину на свой Ай-фон. Эту картину можно встретить на всех пресс-показах , как будто главное на выставке не предметы искусства, а девушка с мобилой.



Подробнее : "ЧТО ЕСТЬ ИСТИНА? НИКОЛАЙ ГЕ. К 180-летию со дня рождения". Выставка в Третьяковской галерее (ГТГ, 2011-2012)



@темы: 2011, 2012, Выставка, ГТГ, НИКОЛАЙ ГЕ, Третьяковская галерея, ЧТО ЕСТЬ ИСТИНА?, живопись, художник

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

главная