Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: москва (список заголовков)
22:28 

"КОЛОДЕЦ". Выставка Кирилла Александрова в Крокин галерее (Москва, сентябрь 2011 г.)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


Выставка проходит в рамках параллельной программы 4-й Московской Биенналле современного искусства.
Кирилл Александров - художник чрезвычайный. Его лучше видеть воочию. Мало того, ряд его объектов кинетические. Крокин галерея показывала его неоднократно. Тот же объект "Хеда" галерея презентовала на АРТ МОСКВЕ, потом дважды показывала у себя на площадке, на Большой Полянке, 15, а уж потом показала в рамках проекта "Барокко" в залах ММСИ.

ссылка :  http://halloart.ru/showthread.php/938

@темы: 2011, contemporary art, выставка "колодец", кирилл александров, крокин галерея, москва

20:49 

"КОЛОДЕЦ" Выставка Кирилла Александрова в Крокин галерее (сентябрь 2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru



"КОЛОДЕЦ"
Выставка Кирилла Александрова в Крокин галерее


Выставка работает с 08 сентября по 02 октября 2011 г. (вход свободный)    

Адрес КРОКИН ГАЛЕРЕЯ :
Россия, Москва, ул. Большая Полянка, дом 15 (1 этаж)
тел.: +7 (495) 959-01-41 тел./факс: + 7 (495) 959-01-38
www.krokingallery.com
Время работы: с 11 до 19 ежедневно, с 10 до 16 в воскресенье

   

ссылка : Подробнее о выставке Кирилла Александрова  "КОЛОДЕЦ"  смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru >>>>>

@темы: 2011, contemporary art, выставка "колодец", кирилл александров, крокин галерея, москва

18:19 

СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА в Мультимедиа Арт Музее, Москва ( 2011 г)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Лучо Фонтана, Пространственное представление (Белое). Холст, акварель, 120 х 80 см
Предоставлено: G.L.O.W. Platform, Милан


СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА


Специальный проект в рамках 4-й Московской Биеннале cовременного Искусства в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: Ул. Остоженка, 16
Выставка будет проходить с 14 сентября по 6 ноября 2011 года.


Выставка «Современное итальянское искусство середины ХХ века» – это история творческих отношений, которыми были связаны главные действующие лица международной арт-сцены 1960-х гг. - одного из наиболее ярких периодов художественной жизни ХХ века, ознаменованного формированием разного рода независимых художественных групп, ориентированных на философские поиски в искусстве.


ссылка :  Подробнее о выставке СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

@темы: италия, contemporary art, 2011, мамм/мдф, москва, современное итальянское искусство середи

18:07 

«АЕС+Ф. ALLEGORIA SACRA» в Мультимедиа Арт Музее, Москва ( 2011 г)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

AES+F, Allegoria Sacra, 2011, Видеоинсталляция
Из собрания Галереи «Триумф»  

«АЕС+Ф. ALLEGORIA SACRA»

Специальный проект в рамках 4-й Московской Биеннале cовременного Искусства в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: ул. Остоженка, 16

Проект с названием ALLEGORIA SACRA, третий по счету проект группы AES+F после «Последнего восстания» и «Пира Трималхиона», показанных на Венецианской Биеннале в 2007 и 2009 годах, – это открытая аллюзия на одноименную картину Джованни Беллини «Allegoria Sacra» («Священная аллегория»;) хранящаяся в галерее Уффици во Флоренции. Сюжет этой картины загадочен – самые разные персонажи из христианской и античной мифологии и истории собраны на балюстраде на берегу реки.

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php/961

@темы: 2011, 4-я московская биеннале, allegoria sacra, contemporary art, аес+ф, мамм/мдф, москва

20:32 

Начался прием заявок на участие в III Московской международной биеннале молодого искусства

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


8 сентября начался прием заявок на участие в III Московской международной биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?». Регистрация открыта на сайте Биеннале www.youngart.ru. Об этом сообщили сегодня на стартовой пресс-конференции проекта в Министерстве культуры Российской Федерации. 


III Московская международная биеннале молодого искусства 

«СТОЙ! КТО ИДЕТ?»

Июль-Август 2012


На пресс-конференции объявили тему новой Биеннале – «Под солнцем из мишуры», и представили куратора Катрин Беккер (Kathrin Becker, Германия). По словам куратора, главная задача III Московской международной биеннале молодого искусства – предоставить молодым авторам свободу творческого высказывания. 

Биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?» пройдет с июля по август 2012 года и представит работы художников в возрасте до 35 лет включительно – объекты, графику, живопись, инсталляции, фото, видео, перформансы, саунд-арт и др.

Главными площадками Биеннале-2012 станут залы Центрального дома художника (Крымский вал, 10), Государственный центр современного искусства (Большой и Малый залы; ул. Зоологическая, 13), Московский музей современного искусства (Ермолаевский переулок, 17, Тверской бульвар, 9).

В рамках Биеннале будет осуществлена образовательная программа, состоящая из серии мастер-классов, лекций и круглых столов с участием искусствоведов, критиков, кураторов и художников из России и других стран.

Впервые на Биеннале среди участников будет проведен конкурс, в жюри которого войдут ведущие российские и международные эксперты в области современного искусства.


ссылка : Подробнее о III Московская международная биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru


@темы: 2012, contemporary art, iii московская международная биеннале, москва, стой! кто идет?

12:46 

БОРИС ГРИГОРЬЕВ. Живопись, графика. Выставка в Третьяковской Галерее (Москва, ГТГ, 2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

 Борис Дмитриевич Григорьев, Старуха-молочница.1917. Из цикла «Расея». Холст, масло. 62х70,5. ГТГ 

БОРИС ГРИГОРЬЕВ. Живопись, графика 

Государственная Третьяковская галерея, Инженерный корпус
Адрес : Москва, Лаврушинский переулок, 12
Выставка открыта с 14 сентября по 13 ноября 2011



     Выставка Бориса Дмитриевича Григорьева (1886–1939), одного из самых ярких художников начала XX века, приурочена к 125-летию со дня его рождения. Своеобразный летописец своего времени, внимательный и беспощадный к нему, Григорьев был далек от идеализации натуры.
     Выставка в Третьяковской галерее является продолжением проекта Русского музея и включает около 150 произведений из музеев Москвы, Петербурга и провинции, российских и зарубежных частных собраний и галерей. Помимо живописи и графики, в экспозицию войдут письма Григорьева, хранящиеся в Отделе рукописей, и редкие издания его произведений из библиотеки Третьяковской галереи. 

 
  Борис Дмитриевич Григорьев, Консьержка. 1918. Холст, масло. 70,8х62,3. ГТГ


ссылка : Подробнее о выставке "БОРИС ГРИГОРЬЕВ. Живопись, графика" смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

@темы: 2011, борис григорьев, выставка, графика, живопись, москва, третьяковская галерея

10:18 

«ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА». Выставка из музеев и частных коллекций Парижа, Женевы, Москвы в ГМИИ им. Пушкина

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 

Васильева Мария Ивановна (Васильевна). Дама с веером и газетой. 1910 – 1912. 


«ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА»
Из музеев и частных коллекций Парижа, Женевы, Москвы.


Выставка работает с 20 сентября по 20 ноября 2011 года

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Галерея искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.

Адрес : Россия, Москва, ул. Волхонка, дом 14.


Выставка-исследование художественного феномена Парижской школы. Этим термином в истории искусства ХХ века принято обозначать интернациональное сообщество художников нескольких поколений, начиная с 1900-х и до1960-х годов, для которых Париж стал не только культурной столицей Европы, но и своеобразной школой. Среди них такие всемирно известные мастера, выходцы из разных стран, как Пабло Пикассо (Испания), Амедео Модильяни (Италия), Марк Шагал (Россия), Xаим Сутин (Литва), Наталья Гончарова и Михаил Ларионов (Россия), Ван Донген (Голландия) и Моисей Кислинг (Польша), Константин Бранкузи (Румынии) и Леонар Фужита (Япония) и др. Именно здесь, в Париже, они учились - у французов, друг у друга, у художников прошлого, посещая музеи и частные коллекции города.

 
Фужита (Фудзита) Леонар. Укротительница львов. 1930


ссылка : Подробнее о выставке «ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА» смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

 

@темы: выставка, выставка «парижская школа», гмии им. а.с.пушкина, живопись, искусство, москва, начало 20 века, париж

17:15 

ГЕРМАН ТИТОВ «НЕЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ». Выставка в Мультимедиа Арт Музее, Москва (2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

 Закрытие выставки «Золотая рука и другие предметы». 2010. Фото Г. Титова


МУЛЬТИМЕДИА АРТ МУЗЕЙ, МОСКВА при поддержке Е.К.АртБюро представляют выставку

ГЕРМАН ТИТОВ «НЕЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ»

Куратор: Ольга Свиблова



Подробнее : http://halloart.ru/showthread.php?p=7167#post7167

@темы: 2011, contemporary art, «незначительные изменения», выставка, герман титов, мамм/мдф, москва

00:36 

Путеводитель по 4-ой Московской биеннале современного искусства

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Проект художника Т.В.Сантоша Houndingdown

Путеводитель по 4-ой Московской биеннале современного искусства.

В 2011 году Четвертая Московская биеннале современного искусства проходит с 23 до 30 сентября.


23 сентября открылся основной проект биеннале под названием "Переписывая миры", который курирует немецкий художник, концептуалист и знаток медиаискусства Петер Вайбель. Проект, созданный более чем 70 художниками из 33 стран, разместился на двух главных площадках – на пятом этаже элитного торгового центра столицы ЦУМа и в галерее Artplay. Вайбель пригласил как уже именитых мастеров, например, китайского диссидента Ай Вэйвэя, так и совсем неизвестных художников.

Смотреть подробнее об основной программе 4-ой Московской биеннале современного искусства "Переписывая миры" >>>>>

Помимо основной программы работают около 60 специальных проектов, некоторые из них выставлены в других городах - Лондоне и Киеве. Предлагаем вам ознакомиться с некоторыми из них.



Специальные проекты в рамках 4-й Московской Биеннале cовременного Искусства


МУЛЬТИМЕДИА АРТ МУЗЕЙ, МОСКВА / МУЗЕЙ «МОСКОВСКИЙ ДОМ ФОТОГРАФИИ» представляет сразу несколько специальных проектов в рамках 4-й Московской Биеннале cовременного Искусства 



Альберто Гарсия-Аликс, Автопортрет. Моя женская сторона. 2002, ©Alberto Garcia Alix

«АЛЬБЕРТО ГАРСИА-АЛИКС. НЕОБРАТИМОСТЬ»

Выставка будет проходить с 10 сентября по 6 ноября 2011 года.

Альберто Гарсиа-Аликс родился в 1956 г. в Леоне (Испания) в семье врача. Отец хотел видеть сына юристом, но в двадцать лет Гарсиа-Аликс бросил колледж, покинул отчий дом и приобрел свой первый фотоаппарат. С этого момента начинается его фотографическая карьера, совпавшая с рождением новой эпохи в Испании, наступившей после смерти диктатора Франко в 1975 году. Именно в этом социо-культурном контексте ослабления тоталитарного режима зарождается испанское движение «Ла Мовида», охватившее музыку, фотографию, поэзию, живопись, кино. «Ла Мовида» - это расцвет альтернативного искусства, пронизанного духом долгожданной свободы. В унисон новой эпохе Альберто Гарсиа-Аликс изучает границы дозволенного, запечатлевая на пленке ночную жизнь Мадрида, байкеров, распутников, наркоманов и порнозвезд. Отныне всю жизнь его будут привлекать невоздержанные натуры – такие, как он сам.

Подробнее о выставке «АЛЬБЕРТО ГАРСИА-АЛИКС. НЕОБРАТИМОСТЬ» смотри здесь :

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php/950-?p=6984#post6984





Олег Кулик. В Будущее Возьмут Всех… 
2011, Графика, Предоставлено Студией Олега Кулика


ОЛЕГ КУЛИК «КОМПОЗИЦИЯ 911»

Выставка будет проходить с 10 сентября по 6 ноября 2011 года.

Олег Кулик: «Я, полный оптимист, но вдруг обнаружил, что в мире практически не осталось места для оптимизма: природа-мать бунтует, идеи не радуют свежестью, коррупция и преступления кругом, искусство не находит себе места (его все труднее отличить от коррупции и преступления), религии не утешают, зато энергично демонстрируют оскал за оскалом. Можно спрятаться от мира с книгой на природе."

Подробнее о выставке ОЛЕГ КУЛИК «КОМПОЗИЦИЯ 911» смотри здесь :

ссылка: http://halloart.ru/showthread.php/957-?p=7018#post7018






Лучо Фонтана, Пространственное представление (Белое). Холст, акварель, 120 х 80 см
Предоставлено: G.L.O.W. Platform, Милан


СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА

Выставка будет проходить с 14 сентября по 6 ноября 2011 года.

Выставка «Современное итальянское искусство середины ХХ века» – это история творческих отношений, которыми были связаны главные действующие лица международной арт-сцены 1960-х гг. - одного из наиболее ярких периодов художественной жизни ХХ века, ознаменованного формированием разного рода независимых художественных групп, ориентированных на философские поиски в искусстве.

Подробнее о выставке СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

ссылка: http://halloart.ru/showthread.php/959-?p=7022#post7022





AES+F Allegoria Sacra, 2011 
Видеоинсталляция, Из собрания Галереи «Триумф»



«АЕС+Ф. ALLEGORIA SACRA»

Выставка будет проходить с 15 сентября по 6 ноября 2011 года.

Проект с названием ALLEGORIA SACRA, третий по счету проект группы AES+F после «Последнего восстания» и «Пира Трималхиона», показанных на Венецианской Биеннале в 2007 и 2009 годах, – это открытая аллюзия на одноименную картину Джованни Беллини «Allegoria Sacra» («Священная аллегория»;) хранящаяся в галерее Уффици во Флоренции. Сюжет этой картины загадочен – самые разные персонажи из христианской и античной мифологии и истории собраны на балюстраде на берегу реки. По одной из версий, наиболее распространенной среди исследователей, Беллини изобразил Чистилище на берегу реки Стикс (реки смерти), где души праведников, ждут решения, куда они будут направлены высшим судом – на небеса или в ад.

Подробнее о выставке «АЕС+Ф. ALLEGORIA SACRA» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php/961-?p=7025#post7025




Открытие выставки «Золотая рука и другие предметы». 2010. Фото Г. Титова

ГЕРМАН ТИТОВ «НЕЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ»


Выставка будет проходить с 21 сентября по 9 октября 2011 года.

Представленный проект состоит из трёх частей. Первая - реконструкция выставки - акции "Золотая рука и другие предметы", представляющая собой исследование судьбы восьми картин, изготовленных автором и с целью экспонирования, помещённых в неохраняемое пространство разрушенной фабрики. 

Вторая часть - ряд работ, которые можно было бы охарактеризовать, как "экзистенциальное видео". Это результат попытки синхронизации авторского взгляда, направленного внутрь себя, с видеорядом, возникающим на периферии зрения. 

Третья часть - акционное видео, фиксирующее процессы возникновения тайных структур ("Исчезновения белых кружочков";), утопическую попытку спасения с помощью маскировки в поле массового сознания проекции музыкального инструмента ("Камуфляж";), а также создание с помощью горящего пластика и ветра абстрактно-экспрессионистской живописи ("Проекции горящей совы";). 


Подробнее о выставке ГЕРМАН ТИТОВ «НЕЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ» смотри здесь :

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php?p=7167#post7167





проект BumpIt! в 12-ти российских городах

Французский художник Бертран План (Bertrand Planes), специальный гость 4-й Московской биеннале современного искусства, покажет свой проект BumpIt! в 12-ти российских городах. Тур начинается во Владивостоке 1 сентября, а завершается 4 ноября в Москве, в фонде "Екатерина".

BumpIt! - проект живой и переменчивый. Например, в Китае в состав инсталляции План включил поддельные сумки Louis Vuitton, а в Сингапуре - коробки от детских игрушек.

Смотреть подробнее о проекте BumpIt! >>>>>





Павел Пепперштейн. Психоделический пейзаж. 1999. Холст, масло. ГТГ

«ЗАЛОЖНИКИ ПУСТОТЫ» 
Эстетика пустого пространства в русском искусстве XIX–XXI веков


Выставка работает с 24 сентября по 13 ноября 2011 года
Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) на Крымском валу.

Тема «пустоты» – сквозная в искусстве ХХ века – определила возникновение ряда современных художественных форм и стратегий. Влечение к пустоте и боязнь пустоты стимулировала художественное мышление на всем протяжении столетия. 

Настоящий проект позволит проследить возникновение и историю эстетики пустого пространства в русском искусстве, при этом акцентируется период с 1920-х годов (постсупрематический период) до современного искусства 2000-х. Коллекция и выставочные пространства ГТГ позволяют осуществить этот проект в масштабном варианте с привлечением исторического материала, а также возможностью создания аудиовизуальных инсталляций. 


Подробнее о выставке «ЗАЛОЖНИКИ ПУСТОТЫ» в Третьяковской галерее смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php?p=7147#post7147

>>>>>




Проект «Дом художника Южное Бутово / Cпальный район»

Проект представляет собой интерактивную уличную инсталляцию из строительных вагончиков, выстроенную на территории ландшафтного парка «Южное Бутово». Проект приурочен к празднованию 20-летия района Южного Бутово. 

Место проведения: Ландшафтный парк «Южное Бутово». 
Даты проведения: 25 сентября – 16 октября 2011. Открытие: 25 сентября 15.00


Подробнее о проекте «Дом Художника. Южное Бутово / Спальный район» смотри здесь :

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php/1001-?p=7172#post7172

>>>>>



Artodox

Arthouse Squat Forum

24 сентября – 22 октября 2011 года
Жилой комплекс Arthouse[/B]

Arthouse на месяц превратится в место живого диалога между участниками современного художественного процесса, в пространство эксперимента, в котором объединятся разные жанры и направления современной культуры. Визуальное искусство, театр, танец, перформанс, музыка, образовательная программа – все это будет представлено в рамках Arthouse Squat Forum. На площади более 13 000 кв.м. откроется около 45 самостоятельных проектов, в которых примут участие российские, европейские и американские художники.

Название и идеология форума связаны с распространившимся сначала в Америке, а затем в Европе явлением «культурного сквоттинга», когда художники объединялись для совместного проживания и работы, а результат их деятельности приводил не только к появлению новых школ и направлений в искусстве, но и к изменению общего культурного климата, заставляя меняться городскую среду. 


Подробнее о Arthouse Squat Forum смотри здесь :

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php?p=...age=2#post7190

>>>>>





«Комиссариат просвещения», 2008
Фото: © 2010 William Kentridge / © 2010 William Kentridge


"Уильям Кентридж. Пять тем".


Откроется с 30 сентября в "Гараже"


Смотреть подробнее о выставке Уильяма Кентриджа >>>>>




и многое, многое другое....




Картинные галереи и выставочные площадки Москвы подготовили к Биеннале свои параллельные программы. Словом, осмотреть все богатство актально-современного искусства не сможет не один зритель.





"КОЛОДЕЦ" 
Выставка Кирилла Александрова в Крокин галерее


Выставка работает с 08 сентября по 02 октября 2011 г. (вход бесплатный)

Смотреть подробнее о выставке КОЛОДЕЦ >>>>>


>>>>>

@темы: 4-я московская биеннале, contemporary art, биеннале 2011, москва

17:13 

План выставок Государственной Третьяковской галереи на октябрь 2011 года

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


План выставок Государственной Третьяковской галереи на октябрь 2011 года


 
ДЕЙСТВУЮЩИЕ ВЫСТАВКИ

«БЕСКОНЕЧНАЯ ТАТЛИН ЧАША ВЕЛИКОГО».


     Посвящение Владимиру Татлину 5 октября – 26 февраля 2012 Крымский Вал, 10, зал №13 Владимир Евграфович Татлин (1885–1953) – один из крупнейших мастеров русского конструктивизма. На выставке будет представлено около 60 работ 1910-х – начала 1930-х годов: контррельефы, живопись и графика, проекты одежды и предметы быта. В экспозицию войдут реконструкции невоплощенных или несохранившихся проектов художника, известных по фотографиям и описаниям.

подробно :  http://halloart.ru/showthread.php/10...=7354#post7354


ВЕРНИСАЖ

ЧТО ЕСТЬ ИСТИНА? НИКОЛАЙ ГЕ.


     К 180-летию со дня рождения 19 октября 2011 – 5 февраля 2012 Крымский Вал, 10, залы № 60–61 Выставка знаменитого русского живописца Николая Николаевича Ге (1831–1894), члена-учредителя Товарищества передвижных художественных выставок, мастера портрета, исторических и религиозных полотен – один из самых масштабных проектов года. Экспозиция продемонстрирует около 230 работ из собрания Третьяковской галереи, музеев России, Украины, Белоруссии и других зарубежных собраний. В полном составе будет показана недавно приобретенная уникальная коллекция рисунков художника, более века находившаяся в частных собраниях Швейцарии.


ссылка :ЧИТАТЬ  ДАЛЬШЕ....

>>>>>



@темы: выставка, москва, музей, третьяковская галерея

16:04 

ДЖОВАННИ БЕЛЛИНИ «ПОРТРЕТ МОЛОДОГО ЧЕЛОВЕКА» в Мультимедиа Арт Музей, Москва (2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Джованни Беллини «Портрет молодого человека» (1500 г.). Фрагмент


ДЖОВАННИ БЕЛЛИНИ «ПОРТРЕТ МОЛОДОГО ЧЕЛОВЕКА»


Выставка работает с 25 октября по 6 ноября 2011 года
В Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: ул. Остоженка, д. 16


     Впервые в МАММ (Мультимедиа Арт Музей, Москва) – интервенция классического искусства в пространство музея современного искусства! С 25 октября «Автопортрет» великого художника эпохи Возрождения Джованни Беллини (1500 г., Музей Капитолия, Рим) – в диалоге с грандиозным видеопроектом группы AES+F “Allegoria Sacra” в рамках 4-й Московской Биеннале Современного Искусства и Года Италии в России.
     Видеопроект группы AES+F “Allegoria Sacra” завершает трилогию, построенную на диалоге современного и классического искусства. Первая часть трилогии AES+F, под названием «Последнее восстание», стала сенсацией на 52-й Венецианской Биеннале 2007 года. Она отсылала к творчеству великого живописца XVII века Караваджо. Вторая часть – «Пир Трималхиона» с успехом показанная в Венеции двумя годами позже, интерпретировала главу из романа великого древнеримского поэта Петрония Арбитра «Сатирикон». Демонстрация «Автопортрета» Беллини в непосредственной близости с заключительной частью трилогии, вдохновленной самой загадочной картиной «Священная аллегория», станет кульминационным моментом проекта.
     По версии исследователей, в знаменитой «Священной аллегории» Беллини изобразил Чистилище на берегу Стикса или Леты, где души умерших ждут решения, куда они будут направлены высшим судом – на небеса или в ад. Художники AES+F создали свою версию «Allegoria Sacra», в которой метафорой Чистилища становится международный аэропорт, а персонажи Беллини – Святой Себастьян, кентавр, сарацин-мусульманин, предполагаемы апостол Петр с мечом – оживают в образах случайных пассажиров, ожидающих рейсов.

 
ссылка:  Подробнее о выставке  одной картины   ДЖОВАННИ БЕЛЛИНИ «ПОРТРЕТ МОЛОДОГО ЧЕЛОВЕКА» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

@темы: джованни беллини, мамм / мдф, москва

17:13 

Борис Кочейшвили «Второе рождение». Выставка в галерея 2,36 (Москва, 2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Борис Кочейшвили. «Прогулка», 1970-е. Мелованная бумага, тушь, кисть.


Борис Кочейшвили. Второе рождение.
Графика 1960-1970 годов.

Галерея 2,36 (Москва, Спасопесковский пер., д. 2/36)
26 октября – 18 ноября 2011 года



     Продолжая серию экспозиций из цикла «Фрагменты», мы рады представить вашему вниманию выставку графических работ Бориса Кочейшвили «Второе рождение». В силу ряда обстоятельств произведения, созданные около 40 лет назад, будут показаны публике впервые.
      Работы, включенные в экспозицию, обладают особым шармом, который, не в последнюю очередь, привносит история их бытования. Провенанс вообще заметно обогащает восприятие любого произведения. Так сложилось, что художник, создав цикл работ в конце 1960-х - начале 1970-х годов и отдав, спустя некоторое время, на хранение коллеге, в следующий раз увидел их… в 2010 году. К этому моменту работы, сменив несколько «хранителей», почти тридцать лет находились у известного искусствоведа Юрия Герчука. Именно он год назад в целости и сохранности вернул их автору.
     В этих графических листах удивительным образом соединились невероятная чувственность, живая пластика и некая интрига ожидаемого события, чудесной встречи, которая вот-вот произойдет. Это ощущение, связанное с молодостью и темпераментом художника, и в целом было характерно для насыщенного событиями мира искусства конца 1960-х - начала 1970-х годов. Примерно в это время Кочейшвили и создал свою уникальную технику рисования тушью на мелованной (глянцевой) бумаге. В этой технике им создано большое количество листов, многие из которых теперь находятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, многих провинциальных музеев и частных коллекционеров в России и за рубежом.


 
 Борис Кочейшвили. «Люди и скульптуры», 1970-е. Мелованная бумага, тушь, кисть. 

 
Борис Кочейшвили. «Вино и женщины», 1960-е. Мелованная бумага, тушь, кисть.

 
Борис Кочейшвили. «Красавицы», начало 1970-х. Мелованная бумага, тушь, кисть. 


ссылка: Подробнее о выставке Бориса Кочейшвили "Второе рождение" смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru
>>>>>


@темы: борис кочейшвили, выставка "второе рождение", галерея 2.36, графика, москва, художник

14:21 

СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА в Мультимедиа Арт Музее, Москва ( 2011 г)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru



СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА

Идея выставки: Нанда Виго. Куратор: Альберто Подио

Специальный проект в рамках 4-й Московской Биеннале cовременного Искусства в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: Ул. Остоженка, 16

Выставка будет проходить с 14 сентября по 6 ноября 2011 года.


 
Представим себе гипотетический спор с усреднённым приверженцем т.н. современного искусства (Contemporary Art). Для иллюстрации дискуссии я использую свою переписку в различных блогах и социальных сетях.


Подробнее: halloart.ru/showthread.php?p=7716&page=2#post77...

@темы: 2011, contemporary art, италия, мамм/мдф, москва, современное итальянское искусство середи

16:59 

Проект «Россия для всех» в МАММ/МДФ (2011, Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 

«РОССИЯ ДЛЯ ВСЕХ»

авторы проекта – Виктор Бондаренко и Дмитрий Гутов


в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: Ул. Остоженка, д. 16
Выставка продлится с 3 ноября по 11 декабря 2011 года.



      «Проект «Россия для всех» – наш ответ тем, кто сегодня выдвигает лозунг «Россия для русских!». МЫ НЕ ПРОТИВ кого бы то ни было, МЫ ЗА Россию для всех. Мы хотим, чтобы сторонники «России для русских» задумались, будет ли в их России место Богоматери – Заступнице земли русской, Иисусу Христу, Александру Невскому, Патриарху Алексию II, Майе Плисецкой, Владимиру Высоцкому; а также авторам песен «Русское поле», «Журавли», «День Победы» – среди которых два еврея, аварец и армянин?»
Виктор Бондаренко, автор идеи и продюсер проекта

     «Настанет день, и слово «интернационализм» в его подлинном смысле войдет в нашу повседневную жизнь».
Дмитрий Гутов, художник
 



ссылка : Подробнее о проекте «РОССИЯ ДЛЯ ВСЕХ» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru

@темы: 2011, contemporary art, дмитрий гутов, мамм/мдф, москва, проект «россия для всех»

15:53 

Проект галереи Полины Лобачевской "На Берегу". Художник Борис Кочейшвили

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

Борис Кочейшвили. «Мол», 2008 г. 56 х 62 см. Оргалит, акрил 


Приглашаем на выставку художника Бориса Кочейшвили

«На берегу»
Живопись. Графика. Рельеф. Видеоарт.

Проект представляет Галерея Полины Лобачевской


02 — 27 ноября 2011 года
Выставочный зал «Домик Чехова»
Адрес: Москва, ул. Малая Дмитровка, д. 29
  

     В выставочном зале «Домик Чехова» будут представлены неизвестные ранее произведения последних лет, а также несколько программных живописных работ. Графика, видеоарт, живопись и белая «стена» из рельефных композиций – эту неожиданную, сложно выстроенную экспозицию объединяет общая тема побережья. Мотив берега занимает одно из центральных мест в искусстве московского художника Бориса Кочейшвили. Широкая полоса реки отделяет передний план от заднего и создаёт, при всей условности изображения, невероятно глубокое, близкое к иллюзиону пространство.
     Эту водяную гладь можно понимать как метафору времени. Борис Кочейшвили разворачивает перед нашими глазами самые разнообразные сюжеты: здесь проходят пышные пиры, прогуливаются влюбленные парочки, вступает в странные диалоги полуабстрактная архитектура. А за спиной этой пестрой компании протекает река времени. Всегда ровная и единообразная, она смывает одни события и даёт начало другим. Персонажи и сюжеты меняют друг друга, но лента реки, как и всегда пустынный другой берег, остаются неизменными.


 
 Борис Кочейшвили. «Любовники», 2008 г. 105 х 105 см. Оргалит, акрил. 

     Для лучшего знакомства с творчеством художника предлагаем вашему вниманию статью искусствоведа Тамары Веховой «Вещи вечного обаяния. В мастерской художника Бориса Кочейшвили». Статья доступна по ссылке : http://halloart.ru/content.php/180

     Напоминаем, что с 27 октября по 18 ноября в галерее «2.36» (Москва, Спасопесковский пер.,д. 2/36) проходит параллельный проект, посвященный творчеству художника Бориса Кочейшвили.  ссылка :  http://halloart.ru/showthread.php/1109-?p=7729#post7729


     Информация о художнике : Кочейшвили Борис Петрович

1940 родился в городе Электросталь Московской области
1962 закончил Московское художественное училище «Памяти 1905 года»
С 1963 участвует в отечественных и международных выставках
С 1964 член Союза художников России
С 1965 в течение десяти лет занимался в Экспериментальной студии офорта И.Нивинского под руководством Е.С.Тейса
     Более 30 персональных и групповых выставок. Живет и работает в Москве.

     Произведения художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, художественных музеях России, музее П.Людвига (Германия), в частных собраниях Г.Костаки (Греция), К.Барбано и А.Сандретти (Италия), А.Ковнер (Швейцария), В.Семенова (Москва) и других частных собраниях в России и за рубежом.


 
 Борис Кочейшвили. «Пейзаж в Тарусе», 2005 г. 58 х 61 см. Рельеф, авторская техника.


ссылка: Подробнее о проекте Галереи Полины Лобачевской «На берегу» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru
>>>>>



@темы: 2011, борис кочейшвили, галерея полины лобачевской, живопись, москва, проект "на берегу", рельеф, художник

20:28 

БОРИС ГРИГОРЬЕВ. Живопись, графика. Выставка в Третьяковской Галерее

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 
 Борис Дмитриевич Григорьев, L'etranger (Автопортрет). 1916, х, м.

В Государственной Третьяковской галерее (Инженерный корпус) скоро заканчивается выставка Бориса Дмитриевича Григорьева (1886–1939), одного из самых ярких художников начала XX века. 

Адрес выставки : Государственная Третьяковская галерея (Инженерный корпус), Москва, Лаврушинский переулок, ул. 12
Выставка открыта с 14 сентября по 13 ноября 2011 года

     Новый форум изобразительного искусства HalloART.ru получил от пресс-службы Третьяковской галереи статью, написанную научным сотрудником Галереи, куратором выставки Ириной Вакар. В рамках освещения выставки, предлагаем нашим читателям полный текст статьи. В качестве иллюстраций использованы репродукции картин Бориса Григорьева, которые экспонируются на выставке.

 
 Борис Григорьев. "Автопортрет", 1914. Бумага, уголь, графитный карандаш, лак. НИМ РАХ (С-Пб)


И.А.Вакар

Борис Григорьев: «одинокий, но сильный»



     Вначале – об одном ярком художественном впечатлении.

     В 1988 году на вилле барона Тиссен-Борнемисса в Лугано проходила выставка русского авангарда из Третьяковской галереи и Русского музея. Отборные картины Гончаровой и Кандинского, Малевича и Татлина, Поповой и Родченко демонстрировали последовательную эволюцию пластических идей, обладающих логикой и внутренним порядком. А на торцовой стене, замыкая экспозицию, внезапно появлялась «Крестьянская земля» Бориса Григорьева.
     Ее включение в ряд беспредметной живописи создавало незабываемый эффект. Была какая-то парадоксальная выразительность в том, как мрачные русские крестьяне 1917 года в упор глядели на зрителя, завороженного фантастической логикой авангардного «проекта», как встающая за ними «Расея» противостояла новому миру идей, прекрасному в своей стерильной отвлеченности. Возникало наглядное объяснение того, что случилось с революцией духа, проповедуемой новым искусством: она уперлась в реальную русскую жизнь...

ссылка: ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ДАЛЬШЕ ...

>>>>>



@темы: 2011, борис григорьев, выставка, графика, живопись, москва, третьяковская галерея

20:28 

БОРИС ГРИГОРЬЕВ. Живопись, графика. Выставка в Третьяковской Галерее

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
 
 Борис Дмитриевич Григорьев, L'etranger (Автопортрет). 1916, х, м.

В Государственной Третьяковской галерее (Инженерный корпус) скоро заканчивается выставка Бориса Дмитриевича Григорьева (1886–1939), одного из самых ярких художников начала XX века. 

Адрес выставки : Государственная Третьяковская галерея (Инженерный корпус), Москва, Лаврушинский переулок, ул. 12
Выставка открыта с 14 сентября по 13 ноября 2011 года

     Новый форум изобразительного искусства HalloART.ru получил от пресс-службы Третьяковской галереи статью, написанную научным сотрудником Галереи, куратором выставки Ириной Вакар. В рамках освещения выставки, предлагаем нашим читателям полный текст статьи. В качестве иллюстраций использованы репродукции картин Бориса Григорьева, которые экспонируются на выставке.

 
 Борис Григорьев. "Автопортрет", 1914. Бумага, уголь, графитный карандаш, лак. НИМ РАХ (С-Пб)


И.А.Вакар

Борис Григорьев: «одинокий, но сильный»



     Вначале – об одном ярком художественном впечатлении.

     В 1988 году на вилле барона Тиссен-Борнемисса в Лугано проходила выставка русского авангарда из Третьяковской галереи и Русского музея. Отборные картины Гончаровой и Кандинского, Малевича и Татлина, Поповой и Родченко демонстрировали последовательную эволюцию пластических идей, обладающих логикой и внутренним порядком. А на торцовой стене, замыкая экспозицию, внезапно появлялась «Крестьянская земля» Бориса Григорьева.
     Ее включение в ряд беспредметной живописи создавало незабываемый эффект. Была какая-то парадоксальная выразительность в том, как мрачные русские крестьяне 1917 года в упор глядели на зрителя, завороженного фантастической логикой авангардного «проекта», как встающая за ними «Расея» противостояла новому миру идей, прекрасному в своей стерильной отвлеченности. Возникало наглядное объяснение того, что случилось с революцией духа, проповедуемой новым искусством: она уперлась в реальную русскую жизнь...

ссылка: ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ДАЛЬШЕ ...

>>>>>



@темы: 2011, борис григорьев, выставка, графика, живопись, москва, третьяковская галерея

15:04 

XVIII международный фестиваль искусств «АРТ-НОЯБРЬ» (Москва, 2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru



XVIII международный фестиваль искусств «АРТ-НОЯБРЬ»

С 1 по 30 ноября 2011 года в Москве состоится XVIII Международный фестиваль искусств «Арт-ноябрь».



     Продолжая идею Исторических концертов Антона Рубинштейна, Фестиваль «Арт-ноябрь» 2011 соберет на московской сцене ведущих представителей исполнительских школ России, Европы и Америки для исполнения произведений И.С. Баха и Л. ван Бетховена, ставших основой репертуара музыкантов во всем мире, благодаря просветительской деятельности Антона Рубинштейна и его коллеги и единомышленника Феликса Мендельсона и заложенным ими фундаментальным принципам академического музыкального образования. Фестиваль «Арт-ноябрь» представит московской публике два грандиозных концертных цикла – «Бах-марафон» и «Людвиг ван Бетховен. Все сонаты». В рамках Фестиваля прозвучит также камерная музыка Л. ван Бетховена, органные, вокальные и инструментальные сочинения И.С. Баха.
     Центром выставочной программы Фестиваля вновь станет историческое и культурное наследие Антона Григорьевича Рубинштейна – экспозиция «Антон Григорьевич Рубинштейн. Летопись эпохи», которая откроется 1 ноября в Государственном институте искусствознания, впервые представит широкой публике уникальные документы из личного архива Павла Михайловича Третьякова, хранящиеся в Отделе рукописей Третьяковской галереи, и материалы из архива Нью-Йоркского Филармонического общества (NY Philharmonic). Куратор – Натэлла Войскунская, арт-директор Фестиваля.



ссылка : Подробнее о фестивале искусств «Арт-ноябрь» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru


@темы: москва, 2011, музыка, фестиваль «арт-ноябрь»

22:37 

DANCE IN VOGUE. Фотовыставка в МАММ/МДФ (2011, Москва)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

на фото балетная труппа Михайловского театра. Фотограф Jason Schmidt . 2011г (специально для русского Vogue)



DANCE IN VOGUE

Выставка будет проходить 9 ноября по 15 января
в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: ул. Остоженка, д. 16



Журнал Vogue выпустил специальный номер DANCE IN VOGUE, приуроченный к открытию исторической сцены Большого театра. Коллекционное издание включает в себя многочисленные «танцевальные» фотографии, сделанные специально для Vogue за последние 13 лет.

9 ноября в Музее «Московский Дом фотографии» откроется экспозиция DANCE IN VOGUE, включающая в себя более 120 работ великих мировых фотографов - от барона де Мейера до Хорста, от Сесила Битона до Ричарда Аведона, от Хельмута Ньютона до Артура Элгорта. Лишь часть представленных снимков вошла в печатное издание.


ссылка : Подробнее  о выставке DANCE IN VOGUE смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru 

>>>>>

@темы: 2011, dance in vogue, мамм/мдф, москва, фотовыставка, фотография

20:26 

"ИГНАСИО БУРГОС. Ретроспектива 1993-2011". Выставка испанского художника в ММСИ (Москва, 2011)

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


 Игнасио Бургос. Фотография предоставлена ММСИ

Игнасио Бургос.
Ретроспектива 1993-2011.



Дата проведения: 9 ноября— 4 декабря 2011 года
Адрес: Московский музей современного искусства, Москва, Тверской бульвар, д. 9



     Московский музей современного искусства продолжает программу Года Испании в России персональной выставкой Игнасио Бургоса, одного из самых интересных современных художников своей страны. Его искусство узнаваемое и самодостаточное; автор уже много лет не изменяет своему стилю и не поддается диктату рынка, галерей или кураторов. Манеру художника можно назвать «фигуративным экспрессионизмом»: изысканная цветовая гамма из голубых, лиловых и песочных оттенков сочетается в его полотнах с характерным средиземноморским светом и мягким, но вместе с тем точным мазком.
     На протяжении своей карьеры Игнасио Бургос много путешествовал и жил в разных городах — от Барселоны и Нью-Йорка до Шанхая и Касабланки. Эти перемещения определили разнообразие тем и сюжетов в его творчестве: здесь арабские и китайские женщины, солдаты египетской армии, участники яхтенной гонки, дети на берегу моря и многое другое. В этих картинах нет ничего героического или драматического, это истории из обычной жизни — о том, как люди существуют в простых бытовых ситуациях. При этом в работах Бургоса есть нечто вневременное, универсальное, восходящее к наследию классиков испанской живописи — Гойи, Веласкеса, Риберы.
  
     Игнасио Бургос хорошо известен международной аудитории: его персональные выставки проходят в крупнейших мировых столицах, а работы хранятся в музеях и частных собраниях разных стран. Помимо живописи, художник занимался фотографией, создавал скульптуры из стекла, работал с металлом. Выставка в Московском музее современного искусства знакомит российского зрителя с живописными произведениями Игнасио Бургоса, которые представлены во всем своем многообразии.


ссылка : Подробнее о выставке "ИГНАСИО БУРГОС. Ретроспектива 1993-2011" в ММСИ  смотри на  сайте Нового форума изобразительного искусства HalloART.ru 

@темы: 2011, выставка, живопись, игнасио бургос, ммси, москва, художник

Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru

главная